Umjetnički menadžment u oblasti umetnosti, skup metoda, principa, sredstava za ostvarivanje mogućnosti preduzetništva u oblasti umetnosti.
Osnovu umjetničkog menadžmenta čine sljedeće organizacije:
· koncertne kuće (filharmonije, koncertna društva, agencije, direkcije, koncertni centri, samostalne umjetničke grupe, koncertne dvorane)
· pozorišna i zabavna preduzeća (pozorišta, cirkusi, produkcijske i promotivne kuće)
· studiji za snimanje
zabavnih i zabavnih preduzeća
· kreativna udruženja i agencije.
Od prirode imovine date organizacije mogu biti: sopstveni materijalno-tehnički resursi, korisnici resursa, vlasnici i menadžeri resursa. Po sastavu osnivača: državni, opštinski, privatni, zadružni. Po prirodi administrativnog fokusa: samostalna pravna lica, jednopravna jedinica, strukturna jedinica u sastavu upravne jedinice. U odnosima sa drugim sličnim organizacijama mogu djelovati kao: udruženja pravnih lica, samostalna lica. Target Ova organizacija promoviše i širi umjetnost, štiti autorska prava i ostvaruje finansijske rezultate. Zadaci: unapređenje kulture služenja stanovništvu; stvaranje usluga za različite kategorije stanovništva. Aktivnosti upravljanja se sprovode na 4 nivoa:
1. Odnosi društva i organizacije kroz sistem zakonodavnih i pravnih akata.
2. Odnosi ovih organizacija među sobom kroz sistem ugovora.
3. Odnos između organizacije i potencijalne publike kroz sistem marketinga.
4. Odnosi organizacije sa njenim kreativnim timovima, strukturnim odjeljenjima i pojedinačnim zaposlenima.
Zasebno možemo istaći upravljanje šou biznisom – oblast znanja. Pomaganje u upravljanju procesima stvaranja umjetničkih (materijalnih i duhovnih) vrijednosti i promociji kulturnih usluga na tržištu – rezultat kreativnog djelovanja autora, izvođača, reditelja i dr. koji rade u šou biznisu; upravljanje galerijom.
Politika galerije – alat za uspostavljanje društvenih i kulturnih komunikacija između galerije i svih subjekata. Smjernice galerijske politike:
1. Slika – ima za cilj stvaranje imidža umjetničke galerije.
2. Komercijalni – ostvarivanje profita kroz formiranje politike cijena, klijentsko okruženje i kreiranje kolekcije.
3. Komunikacija – promocija imidža umjetničke galerije: časopisi, novine, TV, internet, kritika.
Predstavnički – fokusiran na organizovanje izložbi i realizaciju projekata, tj. demonstracija savremene umetnosti u kulturnom prostoru kroz umetničke projekte: umetnički događaji, performanse(performans je pozorišni i umetnički čin gde umetnici unapred znaju šta da rade, dešava(engleski - desiti se) - niko od učesnika ne zna unapred kako će se događaji razvijati - nasumično, nepredvidivo. Sastavni dio svakog događaja je učešće gledalaca. Jedan od glavnih alata za upravljanje muzejom je dugoročni plan.
Muzej u sistemu upravljanja umjetnošću.
Muzeji pružaju različite usluge koje se mogu klasifikovati prema nekoliko kriterijuma. Sa stanovišta ostvarivanja statutarnih ciljeva, muzejske usluge se mogu podijeliti na osnovni I dodatno. Osnovne usluge usmjerene su na realizaciju misije muzeja. Na primjer, za Ermitaž, glavne usluge su izložbene aktivnosti (prezentacija i interpretacija zbirki), kao i obrazovni rad (ekskurzije, predavanja, studiji za djecu i mlade, seminari, konferencije itd.). Dodatne usluge, naprotiv, ostvaruju sekundarne ciljeve muzeja i mogu biti usmjerene na zadovoljavanje potreba klijenata za informacijskom podrškom, hranom, suvenirima itd.
U ovom slučaju, dodatne usluge se javljaju u vidu bifea, restorana, prodavnica za posetioce, kao iu obliku raznih događaja (prijema, sastanaka, koncerata, performansa). Na primjer, u Ermitažu dodatne usluge uključuju kafiće, knjižare, foto radionice, mjenjačnice, pošte itd.
Oglašavanje u muzejima igra malu ulogu. To je prvenstveno zbog visokih troškova kupovine prostora i vremena u medijima, koje muzej sebi ne može priuštiti. Kao alternativu oglašavanju, muzeji aktivno koriste PR, čiji zadaci uključuju popularizaciju muzeja, plasiranje informativnih članaka u masovne štampane medije (novine, časopise), širenje važnih informacija putem radio i televizijskih programa itd.
Pozorišni marketing. U principu, očigledno bi trebalo
Edukativni program „Umjetnički menadžment i galerijski posao“ kreiran je za obuku budućih i sadašnjih umjetničkih menadžera, galerista, trgovaca umjetninama, zaposlenika muzeja i aukcijskih kuća, te onih koji žele da se razvijaju i aktivno učestvuju u formiranju umjetničkog tržišta.
Kurs će vam pomoći da shvatite savremenu umjetnost, snađete se na tržištu umjetnosti, kreirate vlastiti kulturni projekat, razvijete bazu korisnih kontakata i pronađete istomišljenike.
Poslovna edukacija: 9 mjeseci (utorak i četvrtak: 19.00–22.15, subota: 14.00–17.15). Obuka uključuje predavanja, majstorske tečajeve, izlete u muzeje i galerije te rad na vlastitim projektima.
Nakon uspješno položenih testova i ispita i odbrane završnog sertifikacije, studenti dobijaju diplomu o stručnoj prekvalifikaciji u programu „Umjetnički menadžment i galerijsko poslovanje“. .
mjesto: Centar za obuku RMA, (Moskva, metro stanica Kurskaja/Čkalovska)
|
|
|
|
|
Ko će biti zainteresovan za program
- Ljudi koji žele razumjeti umjetničku industriju i početi raditi u polju umjetnosti.
Za one koji žele otvoriti galeriju ili pokrenuti projekat iz oblasti kulture.
Povjesničari umjetnosti, kulturni stručnjaci, kustosi koji žele razumjeti poslovne procese na tržištu moderne umjetnosti.
Zaposleni u muzeju koji žele da unaprede svoje veštine.
Umjetnici koji žele samostalno promovirati svoj rad ili pronaći kompetentnog menadžera.
Svi kojima nedostaju profesionalne veze i kontakti umjetničkih menadžera, galerista i drugih predstavnika industrije.
Program obuke
Nastavni plan i program se sastoji od predavanja i majstorskih časova koji pokrivaju sva potrebna znanja i vještine za vođenje umjetničkog projekta: „Menadžment u umjetničkoj industriji“, „Istorija i teorija savremene umjetnosti“, „Upravljanje organizacijom u oblasti kulture“, “Ekonomija i finansije u oblasti umjetnosti”, “Marketing. PR i medijsko planiranje".Pored predavanja u trening centru RMA, nastava se održava u Muzeju likovnih umjetnosti A.S. Puškina. Puškin, Muzej Moskve, Muzej multimedijalne umetnosti, Moskovski muzej moderne umetnosti, galerije, na sajmu Cosmoscow. Studenti na praksi uče kako su uređeni prostori muzeja i galerija, kako je organiziran izložbeni proces i logistika te upoznaju tehničke nijanse i timski rad.
Na kraju obuke studenti brane tezu, koja može postati gotov biznis plan za galeriju ili drugi projekat iz oblasti umjetnosti, strategija razvoja muzeja ili program promocije umjetnika. Certificirani diplomci ostvaruju pravo pohađanja zatvorenih predavanja iz menadžmenta umjetnosti i nakon diplomiranja.
Nastavnici
Nastavu drže sadašnji učesnici umjetničkog posla: direktori muzeja, galeri, predstavnici sajmova umjetnosti, trgovci umjetninama i menadžeri kulturnih institucija. Fakultet takođe redovno organizuje majstorske kurseve i kreativne susrete sa umetnicima i kustosima. Osim znanja, studenti dobijaju i profesionalne kontakte koji će im pomoći da postanu dio umjetničke industrije.
 |
Victoria Kondrashova Direktor ruskog ureda Bečkog savremenog sajma |
Internships
Tokom studija studenti mogu učestvovati u specijalizovanoj praksi na sajmovima umetnosti, fondacijama i galerijama. Pomoć u organizaciji i vođenju događaja, rad sa VIP gostima i umjetnicima, stažiranje u PR odjelima pružaju mogućnost primjene stečenog znanja i razumijevanja kako sve funkcionira u praksi.
Posebno za svoje studente i maturante, poslovna škola RMA redovno organizuje poslovna putovanja po Rusiji i inostrane prakse, tokom kojih se učesnici upoznaju sa međunarodnim iskustvom i pohađaju majstorske kurseve ključnih stručnjaka iz oblasti kulture.
Karijera u umjetničkoj industriji
Nakon završetka studija, moći ćete organizirati kulturne projekte bilo kojeg obima, otvoriti galeriju, raditi u muzeju na bilo kojoj poziciji, baviti se prikupljanjem sredstava i PR-om, promovirati umjetnike i razvijati institucije. Redovno objavljujemo nova radna mjesta u umjetničkoj industriji, dostupna samo studentima i diplomcima RMA.
Diplomci Fakulteta za menadžment umetnosti i galerijskog poslovanja rade u muzejima (Tretjakovska galerija, Državni muzej likovnih umetnosti Puškina, Moskovski muzej, MAMM, MMOMA, Art4), galerijama (CW galerija, Omelčenko galerija, Umetnički fragment, Orehov galerija, Artis Project), aukcijska kuća Vladey, na sajmu Cosmoscow.
Diplomci takođe otvaraju galerije i razvijaju projekte u kulturnoj sferi:
Tamuna Arshba (Galerija Erti, Gruzija)
Elena Belonogova i Nadežda Zinovskaja (Centar za savremenu umetnost CUBE Moskva)
Anastasia Bushueva (Galerija XVI)
Nadežda Vinničenko (VG galerija)
Konstantin Volkov (Galerija Art-Penza)
Irina Marinova (Galerija MIZK)
Aleksandra Moskovskaja (obrazovni projekat Science.me)
Elena Parshina (Galerija PA)
Ekaterina Khrustaleva (S E L E C T I O N Art Show, SAD)
Bonusi za studente i diplomce
Certificirani diplomci nakon diplomiranja mogu pohađati predavanja na Fakultetu za umjetnički menadžment i galerijski biznis.
Posjećivanje specijalizovanih konferencija, seminara, izložbi uz popuste ili besplatno.
Od partnera RMA poslovne škole u muzejima, restoranima, sportskim klubovima.
Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja je jednostavno. Koristite obrazac ispod
Studenti, postdiplomci, mladi naučnici koji koriste bazu znanja u svom studiranju i radu biće vam veoma zahvalni.
Slični dokumenti
Suština, ciljevi i zadaci, principi, mehanizam, metodološke i pravne osnove bankarskog menadžmenta. Funkcionalne oblasti poslovanja banke. Pravci finansijskog upravljanja. Organizacija bankarskog menadžmenta u Rusiji, razvojni problemi.
kurs, dodan 20.01.2012
Pojam menadžmenta, njegova suština i karakteristike, objekti i metode proučavanja, istorija nastanka i razvoja. Uloga komunikacija u menadžmentu. Proces razvoja i odlučivanja, njegove faze. Glavne funkcije menadžmenta u modernoj organizaciji.
kurs predavanja, dodato 23.02.2009
Teorijske osnove menadžmenta i razvoj menadžmenta kao nauke. Koncept kontrole i kontrolni mehanizam. Glavne komponente i funkcije menadžmenta. Savremeni trendovi u razvoju menadžmenta. Suština i uloga organizacione kulture kompanije.
predmetni rad, dodato 13.01.2018
Menadžment kao nauka, umjetnost i praksa upravljanja. Pojava i glavne faze (škole) razvoja naučnog menadžmenta. Pojam i značenje upravljačkih funkcija. Opće i specifične funkcije upravljanja. Pojam "sukoba" i razlozi njegovog nastanka.
cheat sheet, dodano 31.08.2010
Pojam, zadaci i glavne funkcije menadžmenta. Vodeći trendovi u razvoju menadžmenta u sadašnjoj fazi. Klasifikacija metoda upravljanja. Evolucija koncepta upravljanja. Interno i eksterno okruženje organizacije. Pojam i suština planiranja.
priručnik za obuku, dodan 25.05.2015
Suština menadžmenta. Oblast profesionalne delatnosti menadžera i zahtevi za njega. Osnovni modeli upravljanja u organizaciji, njihov odnos. Glavne faze formiranja i razvoja teorije menadžmenta. Škola za naučni menadžment.
cheat sheet, dodano 22.05.2007
Osnove globalnog menadžmenta. Glavni zadaci međunarodnog menadžmenta. Proces upravljanja, karakteristike njegovih funkcija i faze implementacije. Odabir teorije liderstva optimalno prilagođene stvarnoj praksi.
test, dodano 25.06.2012
Konceptualne osnove finansijskog menadžmenta, njegovi ciljevi i zadaci. Glavne faze razvoja, funkcije i mehanizam funkcionisanja. Analiza principa organizacije finansijskog upravljanja. Karakteristike principa poslovnih planova za investicione projekte.
kurs, dodato 12.07.2016
Umjetnički menadžment– menadžment u oblasti umetnosti, skup metoda, principa, sredstava za ostvarivanje mogućnosti preduzetništva u oblasti umetnosti. Osnovu umjetničkog menadžmenta čine sljedeće organizacije:
1. Koncertne kuće (filharmonije, koncertna društva, agencije, direkcije, koncertni centri, samostalne umjetničke grupe, koncertne dvorane);
2. Pozorišna i zabavna preduzeća (pozorišta, cirkusi, produkcijske i promotivne kuće);
3. Studiji za snimanje;
4. Preduzeća za zabavu i zabavu;
5. Kreativna udruženja i agencije.
Prema prirodi vlasništva organizacije mogu biti: vlasnici materijalno-tehničkih sredstava, korisnici materijalno-tehničkih sredstava, njihovi vlasnici i rukovodioci.
Po sastavu osnivača: državni, opštinski, privatni i korporativni.
Prema prirodi administrativno-pravne orijentacije: self legalno lica, strukturna jedinica u okviru upravne jedinice. U odnosima sa drugim sličnim organizacijama mogu djelovati kao: udruženje pravnih lica. lica, nezavisni subjekti. Svrha ovih organizacija je promocija i širenje umjetnosti, zaštita autorskih prava i postizanje pozitivnog finansijskog rezultata. Ciljevi: unapređenje kulture služenja stanovništvu; stvaranje usluga za različite kategorije stanovništva. Upravljačke aktivnosti se odvijaju na četiri nivoa: 1. Odnos društva i organizacije kroz sistem zakonodavnih i pravnih akata; 2. Odnos ovih organizacija među sobom kroz sistem ugovora; 3. Odnos između organizacije i potencijalne publike kroz sistem marketinga; 4. Odnos organizacije sa njenim kreativnim timovima, strukturnim odeljenjima i pojedinačnim zaposlenima.
Moguće je izdati poslovni menadžment – područje znanja koje pomaže u upravljanju procesom, stvaranju umjetničkih (materijalnih i duhovnih) vrijednosti i promoviranju rezultata kreativnog djelovanja autora, izvođača, reditelja koji rade u šou biznisu na tržištu kulturnih usluga... ; upravljanje galerijom. Politika galerije– alat za uspostavljanje društvenih i kulturnih komunikacija između galerije i svih subjekata. Smjernice galerijske politike: 1. Smjer slike – usmjeren na stvaranje imidža umjetničke galerije; 2. Komercijalni – ostvarivanje profita kroz formiranje politike cena, klijentsko okruženje i kreiranje kolekcije; 3. Komunikacija – promocija imidža umjetničke galerije: časopisi, novine, TV, Internet, kritika; 4. Predstavnički – fokusiran na organizovanje izložbi i realizaciju projekata, tj. demonstracija modernog umjetnost u kulturnom prostoru uz pomoć umjetničkih projekata: umjetničke akcije, performans (performans - pozorišni umjetnički čin), gdje umjetnici unaprijed znaju šta da rade, dešavaju (dešavaju), niko od učesnika ne zna unaprijed kako će se događaji razvijati ( slučajno, nije predvidljivo). Sastavni dio svakog projekta je učešće publike.
Srebrno doba kao društveni kult. fenomen prijelaza iz 19. u početak 20. stoljeća- vrijeme duhovne inovacije, veliki skok u razvoju naše otadžbine. kulture. U tom periodu (razdoblje kulturnog preporoda, renesanse) rađaju se novi književni žanrovi, obogaćuje se estetika umjetničkog stvaralaštva i proslavlja se čitava plejada istaknutih ličnosti nauke, umjetnosti, pisaca i pjesnika.
Proces modernizacije donio je promjene u ruskom načinu života. stanovništva. U 13:00 Način života stanovnika grada se mijenjao. Njihov broj se brzo povećao zbog migracije iz sela u gradove. Formirala se moderna urbana infrastruktura. Urbani život je uključivao tramvaj, automobil, struju, telefon i telegraf. Potražnja za novim tipovima i tipovima zgrada: industrijska preduzeća, željezničke stanice, mostovi, robne kuće, višespratne stambene zgrade. U arhitekturi je počela upotreba novih materijala: armiranog betona, stakla, čelika. Tretjakovska galerija (V.M. Vasnjecov) i Muzej likovnih umjetnosti izgrađeni su u novom arhitektonskom stilu Art Nouveau.
Pojavili su se kafići, restorani i hoteli u evropskom stilu. U tom periodu pojavljuju se novi oblici kulture i slobodnog vremena: kabare, restoran "Vienna" - kreativna laboratorija peterburške boemije. „Kula Vjačeslava IV A Nova”, kroz koju je prošla čitava kreativna elita. Salon Merezhkovsky i Gippius i drugi modni saloni natječu se jedni s drugima.
Uz uspostavljenu mrežu gimnazija i srednjih škola, na inicijativu preduzeća, formirane su komunalne sedmogodišnje do osmogodišnje škole koje pružaju opšte i specijalno obrazovanje. priprema. Pojavile su se vannastavne slike. djelatnosti (predstave, produkcije, razvoj amaterskih predstava). Porastao je broj srednjih specijalizovanih obrazovnih institucija: industrijska, tehnička, željeznička rudarska, pomorska, geodetska. Univerziteti su se množili. Godine 1917. postojala su 124 univerziteta u zemlji.
Razvoj nauke bio je usko povezan sa ulaskom Rusije u doba industrijalizacije. Razvile su se nove grane prirodnih nauka: nauka o tlu, kristalografija, seizmologija, astrofizika. Među najpoznatijim naučna dostignuća - izum radija A.S. Popova, nastala je konstrukcija aviona (N.E. Žukovski). Godine 1904. Nobelovu nagradu dobio je I.P. Pavlov za njegov rad na proučavanju probavnih procesa, a 1908. I.I. Mečnikova za istraživanje problema imunologije i zaraznih bolesti. Naučnim životom zemlje rukovodila je Akademija nauka. Sistem Akademije nauka obuhvatao je opservatorije, muzeje i laboratorije.
Najupečatljivija manifestacija modernizma bio je simbolizam u poeziji, koji se formirao početkom 90-ih. Određen je program simbolike D. Merezhkovsky, kao “mistični sadržaj, simboli i ekspanzija umjetničke upečatljivosti”. Simbolika je bila reakcija na naturalistički prikaz, deskriptivnost i građanski zvuk književnosti. Simbolisti su se ujedinili oko časopisa "Northern Herald", "World of Art".
Početkom 20. vijeka bio je procvat ruske poezije, K. Balmont, A. Blok, S. Jesenjin, I. Severyanin, N. Gumilev, A. Ahmatova, M. Voloshin, A. Bely i drugi, pojavila se grupa seljačkih pjesnika: S. Yesenjin, S. Klychkov, N. Klyuev. Srebrno doba ruske poezije postalo je vrijeme njenog procvata.
Značajnu ulogu u razvoju ruskog jezika. tužba je igrala umjetničku ulogu, na primjer " Svijet umjetnosti", pojavio se istoimeni časopis. U udruženje su bili A.N. Benois, I.E. Grabar, N.K. Rerich. "Miriskusniki" su smatrali da umetnost treba da bude oslobođena opisa, kopiranja stvarnosti. Sergej Djagiljev je bio angažovan na izložbi domaće umetnosti u inostranstvu. izložba se zvala „Ruska godišnja doba“.
Aktivnosti ruskih mecena bile su od velikog značaja za podršku stvaralaštvu umetnika, pevača i pisaca. Najpoznatije među njima bile su: porodica tekstilaca Ščukini, kao i S. Morozov, N. Rjabušinski, S. Mamontov, koji je osnovao Moskovsku privatnu rusku operu.
Bogat pozorišni život, Boljšoj (Moskva) i Marijinski (Sankt Peterburg) pozorište; U velikom broju velikih gradova postojale su opere. Godine 1898. K. Stanislavski i V. Nemirovič-Dančenko su u Moskvi osnovali Umetničko pozorište (MAT), na čijoj su sceni postavljani komadi Čehova, Gorkog, Ibzena, Hamsuna i dr ime glumca i režiju V.E. Meyerhold. U granicama konvencionalnog pozorišta stvarao je teorije „nepokretnog teatra“, stilizacije i groteske.
U masovnoj svijesti modernost se doživljavala kao „čista umjetnost“, nepotreban eksces, gospodstvo.
Art-man-tuprav-e u oblasti umetnosti, skup metoda, principa, smernica za realizaciju poslovnih mogućnosti u oblasti umetnosti. Osnovu umjetnika čine sljedeće organizacije: 1 koncertna društva (filharmonije, koncertna društva, agencije, direkcije, koncertni centri, samostalne umjetničke grupe, koncertne dvorane); 2 preduzeća za pozorišnu zabavu (pozorišta, cirkusi, produkcijske i promotorske kuće); Studiji za snimanje; 4 preduzeća orijentisana na zabavu; Udruženje i agencije 5TV. Od har-i own-i given.org-and može biti: own-mi mat-tech. resursi, korisnici -//-, vlasnici i menadžeri -//-. Prema sastavu institucija: državni, opštinski, privatni, korporativni. Prema prirodi organa uprave, pravac je: samostalna i pravna lica, pravno lice, strukturna jedinica u okviru upravne jedinice. U odnosima sa drugim sličnim organizacijama mogu djelovati kao: udruženje pravnih lica, samostalna lica. Target data org-propaganda i širenje tvrdnji, zaštita autorskih prava i dostignuća + finansije. rezultat. Zadaci: povećanje kvaliteta naše usluge; kreiranje usluga za razne kategorije nas. Aktivnosti upravljanja se sprovode na nivou 4: 1 odnos zajednice i organizacije kroz sistem zakona i propisa; 2 odnos data org th dr sa dr h-z syst-y psima; Napetost između organizacije i potencijalne publike unutar marketinškog sistema; 4odnos organizacije sa njenim sastavnim timovima, strukturama pododjeljenja i odjelima zaposlenih. Posebno možemo izdvojiti menadžment šou biznisa – oblast znanja koja pomaže u vođenju procesa kreiranja umetnosti (materijala i duha) cena i promocije usluga odnosa s javnošću rezultata TV delatnosti, autora , izvođači, reditelji itd. koji rade u šou biznisu; men-t galerije. Tal-ya polypika je alat za uspostavljanje društvenih i kulturnih komunikacija grada sa svim subjektima. Smjer 1) imidž – usmjeren na stvaranje imidža umjetničke galerije 2) komercijalni – ostvarivanje profita kroz formiranje politike cijena, klijentsko okruženje i stvaranje kolekcije 3) komunikacija I – promocija imidža umjetnosti galerija: časopisi, novine, TV, institut, kritika 4) reprezentativni - fokus na organizovanje izložbi i realnih projekata, odnosno demonstracija moderne umetnosti u kulturnom prostoru uz pomoć umetničkih projekata. ♦: umetničke akcije, performans (performans - pozorišni umetnički čin, gde umetnici unapred znaju šta da rade, hepening (engleski - desiti se) - niko od učesnika ne zna unapred kako će se događaji razvijati = ^ slučajno, nepredvidivo. dio svakog je učešće gledalaca. Jedan od glavnih alata upravljanja muzejom je dugoročni plan.
Strukturu umjetničke industrije čine sljedeće organizacije:
Koncertne kuće - filharmonije, koncertna društva i agencije, direkcije i koncertni centri, samostalne umjetničke grupe, koncertne dvorane, kao i druga preduzeća i organizacije čiji je predmet organizovanja i održavanja koncertnih manifestacija;
Pozorišna i zabavna preduzeća - pozorišta, cirkusi, scenski cirkusi, itd.;
Proizvodne i promotivne kompanije;
Studiji za snimanje;
Poduzeća za zabavu i zabavu;
Kreativna udruženja i agencije.
U zavisnosti od prirode imovine, ove organizacije mogu biti:
Vlasnici materijalno-tehničkih sredstava;
Korisnici materijalno-tehničkih sredstava;
Vlasnici i rukovodioci materijalno-tehničkih resursa.
Prema sastavu osnivača, ove organizacije mogu djelovati kao:
država;
Općinski;
Privatno;
Corporate.
Po prirodi administrativne i pravne sigurnosti mogu postojati:
Samostalna pravna lica;
Upravno-pravna jedinica u okviru pravnog lica;
Strukturna jedinica u okviru pravnog lica;
Strukturna jedinica unutar upravne jedinice koja je dio pravnog lica.
U odnosu na druge slične organizacije mogu djelovati kao:
Udruženje pravnih i (ili) fizičkih lica;
Nezavisan subjekt.
U zavisnosti od prirode finansiranja, mogu postojati:
Budžetski;
Samonosivi, ali ne komercijalni;
Poduzetnički (komercijalni).
Prema svom organizaciono-pravnom obliku dijele se na:
- komercijalne, čiji je glavni cilj ostvarivanje profita kao rezultat svojih aktivnosti;
- neprofitne organizacije koje ne zavise od finansijskog rezultata, a ostvarivanje maksimalno mogućeg profita nije cilj svih njihovih aktivnosti.
Osnove finansijskog i ekonomskog djelovanja organizacija umjetničke industrije utvrđuju se zakonskim i podzakonskim aktima koji odgovaraju određenom organizacijskom obliku u kojem je organizacija nastala i djeluje.
Menadžment u oblasti profesionalne umetnosti uopšte je kombinacija upravljanja umetničkim procesom, organizacionim i ekonomskim aktivnostima; ima za cilj stvaranje povoljnih uslova za stvaranje, propagandu i širenje umjetnosti, zaštitu autorskih prava i postizanje određenog optimalnog finansijskog rezultata. Rješavanje ovih problema neraskidivo je povezano sa unapređenjem kulture služenja stanovništvu, sa stvaranjem usluga za različite kategorije stanovništva.
Poslovi upravljanja u organizacijama umjetničke industrije odvijaju se na četiri nivoa, koji reguliraju:
Odnos društva i organizacije - kroz sistem zakonodavnih i regulatornih akata koji regulišu procese stvaranja, rada i likvidacije određene organizacije;
Odnos ovih organizacija među sobom i drugim preduzećima i institucijama je kroz sistem ugovora;
Odnos između organizacije i potencijalne publike kroz sistem marketinga i cijena;
Odnos organizacije sa njenim sastavnim umjetničkim grupama, strukturnim odjeljenjima i pojedinačnim zaposlenima je kroz sistem ugovora i administrativnih akata uprave organizacije.
Današnje koncertne agencije su nasljednice velikih državnih organizacija i kompanija. Svake godine broj stvorenih koncertnih organizacija stalno raste i geografski se širi. Ovaj faktor zavisi od sve većeg interesovanja i potreba gledateljske publike svake godine, kao i od ekonomskih i finansijskih mogućnosti regiona i nivoa kupovne moći u njima. Ovaj fenomen se ne može nazvati negativnim jer: prvo, tržište kulturnih usluga postaje zasićeno, drugo, kulturna industrija se razvija, treće, ne samo da se zadovoljavaju potrebe publike, već i novi sistem odnosa između estrade. formiraju se subjekti i državni organi.