Alkuperistä nykypäivään...
Nykyään Gzhel ymmärretään yleensä eräänlaisena venäläisenä kansantaiteena - keraamisina tuotteina, jotka on maalattu erityisellä tyylillä. Gzhel-maalauksen ominaisuus on kolmen päävärin käyttö: valkoinen, joka muodostaa tuotteen taustan, ja sininen ja vaaleansininen, joita käytetään itse piirustuksen tekemiseen. Gzhel-ruoat ja muut Gzhel-tuotteet ovat tunnettuja paitsi inVenäjällä, mutta kaikkialla maailmassa.
Harvat ihmiset tietävät, että alun perin Gzhel annettiin Moskovan alueen kaakkoisosassa sijaitsevalle alueelle. Tällä alueella sijaitsevien kylien ja kylien asukkaat olivat loistavia keramiikkataiteen mestareita. Ja vasta kaukaisessa tulevaisuudessa yksi kuuluisimmista kansankäsityötyypeistä sai alueen nimen.
Yksi syy tämän veneen kehittämiseen oli korkealaatuinen Gzhel-savi. Loppujen lopuksi, kuten tiedätte, aluksi tietyntyyppinen toiminta ilmestyy tarkalleen siellä, missä materiaali on. Keramiikka kehittyi Gzhelin alueella 400-luvulla eKr. 1300-luvulla Gzhelin maasta tuli Venäjän keramiikan tuotannon keskus. Siellä tehtiin keramiikkaa suurruhtinas Ivan Kalitalle itselleen.
Tuotanto laajeni, uusia tekniikoita ilmestyi ja msavenvalajan taitoa. 1700-luvun alussa hallittiin posliinituotteiden valmistus ja valmistettiin myös ns. puolifaanssia. Hänen käsityöläisensä maalasivat sen sinisellä maalilla, josta tuli myöhemmin Gzhel-tuotteiden symboli. Aluksi posliinituotteiden värjäyksessä vallitsivat kaikkina aikoina muodissa olleet kultaiset sävyt.
Valitettavasti 1800-luvun lopulla ja 1900-luvun alussa Venäjän teollisuuskriisi vaikutti myös kansantaiteeseen. Keramiikan tuotanto aloitettiin uudelleen vasta viime vuosisadan puolivälissä. Silloin organisoitu artelli "Eteenpäin, keramiikka" kehitti uuden mallin - sinisen maalauksen valkoisella pohjalla. Tuotteet valmistettiin posliinista ja maalipohja oli korkean lämpötilan kobolttia. Tämän artellin perusteella perustettiin Gzhel-yhdistys, joka itse asiassa kokosi yhteen tämän taiteen parhaat mestarit. 80-luvun lopulla tehtaan johtavat taiteilijat saivat Repinin valtionpalkinnon "saavutuksista Gzhelin taiteen elvyttämisessä, muodostumisessa ja kehittämisessä, modernin tyylin luomisessa Gzhel-posliinista lasitetulla kobolttimaalauksella. ”
Ihmisten taide ja heidän luovuutensa heijastavat poikkeuksetta heidän identiteettiään ja henkistä vaurautta. Yksi tällainen laajalti tunnettu venäläinen kansankäsityö on Gzhel. Ylivoimainen filigraanimaalauksen taito savituotteille ja suunnittelun erityispiirteet antavat meille mahdollisuuden kutsua Gzheliä luottavaisesti Venäjän perintöön. Tämä kansankäsityö, jolla on pitkä historia, on edelleen erittäin suosittu tänään. Gzhel ei vain miellytä silmää ainutlaatuisella ja monimutkaisella koristelullaan, vaan myös uppoaa sinut salaperäiseen ja kiehtovaan satumaailmaan.
Gzhelin historia ja sen alkuperä
Tämän kansankäsityön nimi liittyy Gzhelin kylään, joka sijaitsee Moskovan alueella. Tämä paikka on erittäin viehättävä, mutta ei hedelmällinen. Tämän kylän asukkaat yrittivät pitkään harjoittaa maataloutta. Heidän aikansa meni kuitenkin hukkaan. Kaikki epäonnistumiset liittyivät valtavaan valkoisen saven kerrokseen, joka makasi melkein pinnalla. Sen jälkeen kun tämän saven korkeasta laadusta ja siitä, että siitä valmistetaan erinomaista posliinia, tuli tunnetuksi, syntyi kansankäsityö, joka liittyy erilaisten keramiikkatuotteiden valmistukseen. Paikalliset käsityöläiset loivat paitsi ruokia, myös lasten leluja. Tämän alueen ensimmäiset keramiikkatuotteet ovat olleet tiedossa vuodesta 1320 lähtien.
Vähitellen Gzhelin alkuperäinen piirustus, ainutlaatuinen maalaus ja hämmästyttävä omaperäisyys tulivat erittäin suosituiksi, ja yksittäiset työpajat sulautuivat suuriin tuotantoihin.
On olemassa mielipide, että aluksi tätä kansankäsityötä kutsuttiin "zhgeliksi", ja sitten ääntämisen helpottamiseksi he siirtyivät sanaan "Gzhel". Itse kylän nimi tarkoitti "polttaa".
Gzhelin kalastuksen ominaisuudet
Ero Gzhelin ja muiden kansankäsitöiden välillä, jonka avulla voimme luottavaisesti kutsua sitä ainutlaatuiseksi, erottuvaksi, jäljittelemättömäksi ja alkuperäiseksi osaksi venäläistä taiteellista luovuutta, on maalauksen epätavallisuus ja tietysti käsintehty työ. Gzhelin pääominaisuus on sinisävyinen kuvio lumivalkoisella taustalla ja kuvio, joka edustaa monimutkaista kukkakuviota. Kobolttimaalin ja valkoisen taustan kontrastin ansiosta syntyy ainutlaatuinen värin kirkkaus, joka aina houkuttelee katsetta ja saa ihailemaan mestarin töitä yhä uudelleen.
Lisäksi muotoilu levitetään lasitteen alle ja vasta sitten tuote poltetaan. Koboltti on yksi harvoista maaleista, joka kestää 1300 asteen uunin lämpötiloja.
Erilaisia Gzhel-muotoja
Gzhel-tuotteet erottuvat paitsi valtavan valikoiman malleja ja alkuperäisiä koristeita, myös laajan valikoiman muotoja.
Gzhelin maailmaa edustavat sellaiset esineet kuin:
Teeparit
Palvelut
Kukkamaljakot
Teekannut
Sokeriastiat
Jam-pistorasiat
Samovaarit
Matkamuistoja
Upea ja epätavallinen lahja yllä olevien lisäksi ovat: damasti, plakki, kumgan.
Shtof on tetraedrin muotoinen astia, jossa on lyhyt kaula ja tulppa. Ennen vanhaan sitä käytettiin väkevien alkoholijuomien säilytykseen. Gzhel-tekniikalla valmistettu laatta on maalattu koristelautanen ja toimii erinomaisena sisustuksena. Kumgan on astia, jossa on kapea kaula, ohut nokka, kahva ja kansi. Aiemmin sitä käytettiin käsien ja jalkojen pesemiseen, ja nyt Gzhelin mestareiden ansiosta se on upea ja ikimuistoinen lahja.
Gzheliä edustaa myös runsas valikoima matkamuistoja. Niiden joukossa on eläinhahmoja, kansantarinan sankareita, lumiukkoja, kaloja, pesiviä nukkeja jne. Osa tuotteista on omistettu eri ammattien edustajille, tehty kalenterin ensimmäisen lehden muodossa tai ne ovat muotoisia kello.
Gzhel-käsitöiden valmistusmenetelmä
Tuotteiden luominen Gzhelille vaatii mestarilta poikkeuksellista tarkkuutta, huolellisuutta ja uskomatonta mielikuvituslentoa. Astiat voivat olla posliinia tai majolikaa. Erona on, että posliini on valkoista savea. Se on hauraampi ja ohuempi. Majolika on valmistettu punaisesta savesta ja on kestävämpi.
Koko valmistusprosessi voidaan jakaa viiteen vaiheeseen. Nämä sisältävät:
Aihion luominen
Valmistelu maalaukseen ja ensipoluun
Tuotteiden valvonta ja hylkääminen
maalaus
Toinen ampuminen
Valmistusprosessissa savesta tehdään posliini- tai majolikamuotti taiteilijan luonnosten mukaan. Tämä valmiste tehdään keramiikkapyörällä, mutta ei käsilläsi, vaan erityisillä pihdeillä. Kun kipsimuotti on valmis, siihen kaadetaan nestemäistä posliinimassaa, joka kovettuu vähitellen. Kipsi imee kosteutta hyvin, joten posliini kovettuu nopeasti.
Tärkeä piirre Gzhelin luomisessa on, että kaikki astioiden elementit kahvoista kohokuvioihin valmistetaan eri muodoissa. Tämä vaatii erityistä huolellisuutta ja huomiota mestarilta.
Seuraava vaihe on maalauksen valmistelu. Se sisältää tuotteen kiillotuksen ja polttamisen.
Jotta muotoilu olisi tasainen ja siisti, jokainen tuote puhdistetaan ensin erityisellä veitsellä ja kiillotetaan. Tämä prosessi suoritetaan manuaalisesti. Sitten tuotteen eri osien kiinnityskohdat pestään pois ja jäljelle jääneet epätasaisuudet tasoitetaan vaahtomuovitelalla. Tämän jälkeen tuote lähetetään uuniin polttoa varten, joka kestää noin kahdeksan tuntia.
Polton jälkeen on tarpeen valvoa tuotteen laatua ja vikojen esiintymistä siinä. Ne tunnistetaan fuksiiniliuoksella. Tämä aine kerääntyy posliinin epätasaisiin pintoihin ja muuttuu kirkkaan punaiseksi. Tällöin tuotteen epätasaisuudet tai huonolaatuiset saumat tulevat näkyviin. Seuraavaksi epätasaisuudet poistetaan telahiomalla tai pesulla. Jos vikaa ei voida poistaa, tuote lähetetään romuun ja sulatetaan.
Tämän jälkeen alkaa maalaus. Jokaisella mestarilla on oma ainutlaatuinen tapa soveltaa kuvioita ja allekirjoittaa työnsä lopussa. Sitten tuotteen tukiosat käsitellään parafiinilla. Tätä varten mestari upottaa astiat manuaalisesti kuumaan parafiinihauteeseen. Sitten tuote upotetaan lasitteeseen ja lähetetään toiseen polttoon. Se kestää melko kauan, kahdeksantoista tuntia. Lasitemaalauksen ansiosta värikylläisyys pysyy samana pitkään. Tällaiset tuotteet voidaan pestä ei vain käsin, vaan myös astianpesukoneessa.
Siten jokainen työn vaihe suoritetaan manuaalisesti. Tällainen työ on erittäin vaivalloista, joten enimmäkseen naiset työskentelevät Gzhelin tehtaissa.
Polton jälkeen tuote saa lopullisen muotonsa ja pakataan myöhemmin.
Gzhel-maalauksen ominaisuudet
Gzhel-tuotteiden ainutlaatuisuus, armo ja uskomaton kauneus johtuvat niiden maalauksen erityispiirteistä. Nämä sisältävät:
Lumivalkoinen tausta
Tummansininen kuvio
Pintalasitus
Monipuoliset ja monimutkaiset kukkakuviot
Käsintehty
Vain kahden värin käyttö ja kuvien ainutlaatuisuus antavat mahdollisuuden luoda ainutlaatuisia kansantaiteen mestariteoksia, joten Gzhelistä ei ole kahta identtistä tuotetta.
Tulevan tuotteen kuvio harkitaan ensin huolellisesti ja vasta sen jälkeen levitetään posliinipinnalle. Muinaiset mestarit käyttivät piirustuksen välittömästi ilman alustavaa luonnosta. He saivat inspiraationsa luonnosta tai kuvista kansanelämästä. Maalaus tehdään kobolttioksidiliuoksella, joka polton jälkeen saa syvän sinisen värin. Se levitetään erityisillä oravaharjoilla.
Gzhel-tyyliin on olemassa toinen maalaustyyppi, jota kutsutaan majolikaksi. Sen erikoisuus on, että lumivalkoiselle pinnalle ei levitetä yhtä väriä, vaan viisi.
Monta vuosisataa sitten Gzhel-mestarit yrittivät heijastaa taiteessa näkemystään ympäröivästä maailmasta, kuvia kaupunki- ja maaseutuelämästä, selittämättömiä luonnonilmiöitä, ajatuksiaan ja fantasioitaan. Tämän perusteella yleinen maalaustyyli voidaan jakaa kolmeen pääryhmään:
Koriste
Kasvis
Juoni
Koristekuvio on omaperäinen, epätavallinen ja siihen voidaan jäljittää tietty assosiaatio. Yleisimmät koristekuviot ovat: pisarat, langat, ruohonkorret, helmet, kammat. Lisäksi reunassa ja reunassa on perinteisesti levitetty ruudullinen kuvio, joka on sinisten neliöiden ketju.
Kasvikuviota pidetään klassisena Gzhelille. Se on yleensä melko tyylitelty, mutta voit aina erottaa yhden kasvin toisesta. Useimmiten käsityöläiset kuvaavat marjoja, ruohon teriä, pistokkaita ja kukkia Gzhel-tuotteissa. Posliinilla olevat marjaseppeleet voidaan helposti kietoutua vehnän tähkien tai kukkakuvioiden joukkoon. Samaan aikaan karviaiset voidaan helposti erottaa herukoista.
Usein koristemaalaus yhdistetään kukkakuvioon.
Juonipiirros oli yksi ensimmäisistä, jotka ilmestyivät. Se esitti kuvia mestarin ympärillä olevasta elämästä. Se voi olla kauniita maisemia, huvimessuja, rekiajeluja, värikkäitä luonnonilmiöitä.
Gzhelin nykyaikaiset mestarit
Gzhelin muinaisten mestareiden jättämän luovan perinnön ansiosta heidän nykyaikaiset seuraajansa pystyivät paitsi elvyttämään tämän suuren kansankäsityön, myös tuomaan siihen muistiinpanoja modernista taiteesta, elämän piirteistä ja nykyajan näkemysten omaperäisyydestä. aika. 1800-luvun lopulla moderni Gzhel alkoi saada suosiota, mutta he maalasivat enimmäkseen yksinkertaisia hahmoja, eikä muotoilu ollut niin monimutkainen kuin muinaisten mestareiden. Vähitellen posliiniveistoksia ja koristeellisia maljakoita alettiin hallita, ja perinteiseen Gzhel-kuvioon lisättiin uusia alkuperäisiä tyyppejä.
Siten nykyaikaisten mestareiden ansiosta Gzhel elpyi, se sai uusia mielenkiintoisia tekniikoita, jännittäviä juonia ja erityisen tyylin. Nyt nämä tuotteet ovat laajalti kysyttyjä kaikkialla maailmassa ja ovat olennainen osa venäläistä kansantaidetta.
Gzhel oli ja on edelleen Venäjän kansan valtavan luovan mielikuvituksen ja korkeimman taidon vertaansa vailla oleva symboli. Tämä käsityö on eräänlainen historiankirja, joka säilyttää huolella sen luomisajan jäljen, upottaa meidät maailmaan, joka on täynnä uskomattomia ihmeitä ja ainutlaatuisia värejä, ja kertoo esi-isiemme elämisestä. Gzhelin suosio piilee kuitenkin siinä, että se pystyy näyttämään kuvia nykyajasta, auttamaan ihmisiä katsomaan itseään ulkopuolelta, näkemään kuinka kaunis ja hämmästyttävä maailma heidän ympärillään on.
Elena Ulimova
Posliiniset teekannut, kynttilänjalat, kellot,
Ennennäkemättömän kauniita eläimiä ja lintuja
Moskovan alueen kylästä on nyt tullut kuuluisa.
Kaikki tietävät sen nimen - Gzhel.
Ylpeä sisällä Taivaansinisen Gzhelin asukkaat
Et koskaan tapaa sellaista kauneutta maailmassa!
Taivaan sininen, joka on niin rakas sydämelle,
Mestarin harja siirsi sen helposti saveen.
Jokaisella taiteilijalla on oma suosikkikuvionsa
Ja jokainen heistä heijastaa heidän rakkaansa puoliaan.
HÄNEN ruoho on silkkiä, hänen kukat ovat kevättä
Ja maaginen taito on ihailun arvoinen!
Juo ihanaa teetä näistä ruusukupeista
Tervehdi vieraasi tällä iloisella lomalla lämpimällä sydämellä! "Jos lintu nousee yli Gzhel, tulet näkemään: kuivilla mailla männyt seisovat kuin vaaleat metsät, alankomailla kuusi kasvaa pensaikkoina, koivu- ja haapasaaret ovat tummien neulojen välissä iloisia pilkkuja, ja metsissä on peltoja kuin kaljuja laikkuja paksussa turkissa.
Jos kaivaat maahan kuin myyrä, saat selville: maa Gzhel laiha, ovat vähän hyödyllisiä peltoviljelyssä - hiekkaa ja savea. Ja vaikka talonpojat kylvävät ruista, kauraa, tattaria ja hirssiä, he korjaavat niukkoja satoja. Hyvä sisään Gzhel Vain perunat syntyvät, suuria ja murenevia.
Ja ohikulkija yllättyy kuullessaan kuinka he ylistävät Gzheltsy kotimaahansa ja kutsuvat sitä äidiksi. Joskus se ei kestä muukalainen:
Miksi ylpeilet? Mikä on sinun Gzhelin äiti? Olen käynyt mustan maan puolella, juuri siellä.
Mutta Gzheltsy he heiluttavat käsiään muukalaiselle, he eivät anna sinun lopettaa - kaikki yhdessä ääni:
Mistä et tiedä, ole hiljaa. Emme syö maata, vaan savea.
Ja muukalainen on hiljaa ja tietämätön hänelle: Miten ihmiset syövät savea?"
A. V. Peregudov "Näinä kaukaisina vuosina"
Mitä on tapahtunut Gzhel.
Posliiniihmeiden maa,
Ja kaikkialla hänen ympärillään on metsiä...
Gzhel- vanha kylä joen rannalla Gzhelki, sijaitsee Ramenskyn alueella Moskovan alueella, 60 km Moskovasta. Täällä sijaitsevat rikkaimmat saviesiintymät ja savivalaajat ovat asuneet täällä pitkään. Kylä on saanut nimensä sanasta "zhgel", eli "polttaa" tai "polttaa"- kaikki nämä ovat sanoja muinaisten savenvalajien sanastosta. On mielenkiintoista, että väestö täällä on pääasiassa vanhauskoisia. Joissakin kylissä on jopa säilynyt muinaisia vanhauskoisia kirkkoja. Muista Boyarina Morozova Surikovin maalauksessa, hänen kaksisormeinen ristinmerkki. Näin vanhauskoisia kastetaan edelleen, myös vuonna (O) Gzhel. Vanhauskoisia asuu siellä edelleen.
Kirkot ovat uskomattoman kauniita, jostain syystä asiantuntijat kutsuvat tätä arkkitehtoniseksi tyyliksi "bysanttilainen". Ne ovat tiukkoja ja lakonisia, mutta hyvin venäläisiä. Kuljimme matkalla ohi sininen-valkoinen ihme - koristeltu kappeli Gzhel laatat. Näin tämän ensimmäistä kertaa.
Gzhel- kansan nimi « sininen ja valkoinen» käsityö, Venäjän keramiikkakeskus. Alla "katto" Gzhel sijaitsevat, lukuun ottamatta samannimistä kylää ja muita kuuluisia keramiikkakyliä (listaus menossa): Troshkvo, käänny oikealle - Glebovo ja Fenino; Rechtsy, jälleen oikealla - Novo-Kharitonovo, Turygino, Bakhteevo, Metkomelino; vasemmalla - Volodino, Zhirovo, Ignatyevo, Karpovo, Kuzyaevo, Kolomino - niitä on yleensä noin 30. On mielenkiintoista, mikä on oikein puhua: ei mennä "V Gzhel» , A "sisään Gzhel» .
Gzhelin seurakunnassa. 1700-luvulla eräässä tarkistustarinoissa se kuvattiin Niin: "Maa on hiekkaista, leipä keskinkertaista, niitto pahinta, metsä polttaa puuta, talonpojat saavat elantonsa tekemällä erilaisia ruokia ja palveluita..."
Sinun ymmärryksesi Gzhel Osaan ilmaista sen myös kolmella sanalla - savi, käsityöläiset ja erikoismaalaustekniikka.
Kalastuksen historia.
Kaikki alkoi savesta. Luonto itse on antanut tämän maastossa: tässä se on Gzhelsko-Kudinovskoe rasvaisten tulenkestävän saven talletus. Se on maanalainen, ja sen pinnalla on pieniä kyliä ja kyliä. Mutta kuinka paljon kätevät ihmiset tarvitsevat - on savea, on käsiä - se on hienoa! Muinaisista ajoista lähtien tällä savimaalla on asunut savenvalaajat, savenvalajat ja savenvalajat, eli kaikki nuoresta vanhaan tällä alueella harjoittivat keramiikkaa. He kaivoivat saven itse. Tämä on vaikea ja likainen bisnes. He kaivoivat reikiä tai "putkia". Kaivamista tekivät talonpoikaismiehet poikineen tai myöhemmin artellit. Kaikki halusivat hyökätä "elänyt". Savi on kerroksittain, savikerrosten välissä on hiekkakerroksia, jotka ulottuvat "usean sylin paksuus". Savityyppejä on useita. Ensimmäinen kerros on yksinkertaista punaista savea - "Shirevka"; Edelleen "turkis"- keltainen, keskilaatuinen; ja aivan pohjassa paras ohut valkoinen savi - "saippua", josta valmistetaan posliinia ja keramiikkaa.
Mene eteenpäin ja kaivaa lapiolla hyvää savea. "Turkikset" He kaivoivat senkin esiin. He toivat hänet kotiin ja panivat navettaan. Siellä he kostuttivat sitä polvillaan vedellä, vaivasivat sitä perusteellisesti ja hakkasivat sitä käsillään. Seuraavaksi mestari käänsi savenvalajan pyörää, laittoi taitavien käsien alta palan savea ja jotain tulee ulos: maitokannuja, lautasia, kulhoja, hunajakannuja, kvassikannuja ja kumganeja - linnun näköisiä kannuja, joissa on kaareva nokka ja kahva-pyrstö.
Kun mestari oli saanut työnsä valmiiksi, hän kutsui oppipoikansa poikia ja virkailijoiden tyttäriä. Pojat auttoivat kaatamaan glitter-glasuuria stukkolistan päälle. Tytöt värittelivät. Sitten kaikki astiat vietiin polttamiseen tai "zhgel" isoon uuniin - tekniikkaa! - ja ennen isoisäni keitti kattilassa rasvaista kaalikeittoa kiiltoa varten. On selvää, että kodintarvikkeiden lisäksi savenvalaja-isä veisti myös savivahasiipiä ja -hahmoja lasten huviksi. Talonpojat suojelivat pyhästi käsityön ja maalauksen salaisuuksia kylänaapuriltaan ja siirsivät ne perintönä. Näin syntyi perhedynastioita "hiomakoneet", "kirjuri", ja useimmat liikemiehet toteuttivat vaalitun talonpojan unelman - "f-a-abriku" avattu.
Kalastus on hyvin vanhaa. Arkeologit kaivoivat tältä alueelta sirpaleita ja ihmettelivät - eivät vain värit haalistuneet, vaan käsityöläiset kuvasivat paitsi tavanomaista ruohoa, myös niittynatata tai taipunutta ruohoa, ei vain lehtiä, vaan saniaisten lehtiä, ei vain langoja marjoineen, vaan - "hämmästyttävä" arkeologien tekemä löytö - "tämä kuva muistuttaa mansikoita". No, se on välttämätöntä, mutta luulimme, että muinaiset venäläiset löivät kaalikeittoa niini kengillä.
1600-luvulla Tsaari Aleksei Mihailovitš Hiljaisen apteekkiasetus annettiin, jotta "tätä savea ei saa antaa minnekään, vaan savi säilytetään lääketyötä varten ja tästä eteenpäin savi Gzhelskaja hankkia volosteja ja kuljettaa ne talonpoikien toimesta volosteihin, kuten savea tarvitaan apteekin järjestyksessä." Gzhelsky tästä syystä talonpojat eivät koskaan olleet maaorjia - loppujen lopuksi Gzhel yhdessä talonpoikien kanssa se määrättiin Prikazin apteekkiin nimenomaan astioiden valmistusta varten. Kuninkaallinen kirje!
1700-luvulla Mihailo Lomonosov, joka etsi posliinin salaisuutta ja opiskeli Gzhel savet, kirjoitti: "Maailmassa tuskin on mitään puhtainta ja ilman lisäaineita, jota kemistit kutsuvat neitsyeksi. Mikä on meidän Gzhel, jota en ole koskaan nähnyt kauniimpana valkoisuutena." kyllä ja se tapahtui: Pietari I alla täällä "etsinyt" savea tiileille ja tyttärensä keisarinna Elisabetin johdolla - Venäjän ensimmäiselle posliinitehtaalle. Suuren Mihailan luokkatoveri, kemisti Dmitri Vinogradov "pesty" saksalaiset Meissen-posliininsa kanssa - vihdoin tajusin sen "Kiinalainen" posliinin salaisuus ja tuotu Gzhel savi, josta ensin valmistettiin venäläisiä posliinituotteita.
No, entä talonpojat? 1800-luvulla Yksityishenkilöitä on yhä vähemmän, yhä useammat työskentelevät osuuskunnissa tai ovat säästäneet omia pieniä tehtaita varten. Gzhel kukki ja haisi! Vuoden 1871 väestönlaskennan mukaan 16 kylässä Gzhel oli: 11 kauppaa, 15 juomataloa, 11 tavernaa, 5 majataloa ja 88 teollisuuslaitosta. Gzhelsky talonpoikaisperheet tulivat ulos "kansalle"! Elämä oli täydessä vauhdissa!
Gzhelskaja maalausta pidetään aluslasituksena, eli yksinkertaisesti poltettu sirpale maalataan ensin, joten mallin levittämisen jälkeen tuote upotetaan lasitteeseen ja lähetetään sitten takaisin uuniin toista loppupolttoa varten klo t -1350. Siellä lasite muuttuu läpinäkyväksi kuin lasi, ja koboltti muuttaa väriä.
"Alusvaatteet"- Tämä on posliinimuoto ilman maalausta.
"Krytyo"- tämä on itse sininen maalaus valkoisella pohjalla.
Gzhelskaja maalaus on jaettu kolmeen tyyppiin. Pääasia on ruoho, viljat, marjat, oksat, lehdet, kukkakimput ja kukkaseppeleet. Ruusujen lisäksi unikot, daaliat, liljat, pionit, asterit, neilikat ja koiranputket ovat kuvattu. Niiden muoto on hieman tavanomainen. Tämä on kasvimaalaus.
Koriste. Ensinnäkin nämä ovat tammi - useita rivejä sininen- sivuilla valkoiset neliöt ja sivussa myös kiinnitysvyö. Taiteilijat maalasivat myös kuuluisia Gzhel-verkot -"kammat"(kuusen muodossa, "pisarat", "helmet", "antennit". Levitä kuvio kovaharjaisella siveltimellä "marmoroitu". Se täyttää sisällä olevan tilan, esimerkiksi aaltoviivat tai tähti, ympyrä lautasen pohjassa.
Tontteja. Tämä on luonto ja vuodenajat. Nämä ovat kohtauksia kaupunkielämästä, maaseutumaisemista ja arjesta jne. Nämä ovat venäläisiä hahmoja satuja: Siniset linnut, polkanit, sirin-linnut, erilaiset merenneidot, Bayun-kissat jne.
Sinisilmäiset ruoat -
Maljakoita, teekannuja ja astioita -
Sieltä se loistaa kirkkaasti,
Kuten alkuperäiset taivaat.
Gzhel nousi. "Aivohalvausten ABC".
Alunperin muinaisina aikoina Gzhel oli värikäs, astiat maalattiin kirkkailla väreillä, ja kukat eivät olleet sinisiä, vaan keltaisia, punaisia ja vihreitä. Gzhel Loppujen lopuksi se ei ole koskaan ollut luksustuote. Gzhelsky mäski- ja maitokannut, kvass, kumgan-linnut, muhennoskulhot oli tarkoitettu yksinkertaisille työläisille ja tavernoille. Siksi sateenkaaren kolmen päävärin paletti sopii täydellisesti talonpojan asetelmaan pöytä: leipä tuoreena uunista, purkki lämmintä maitoa tuoreena lehmältä, puulusikat ja kuviot kulhoissa ja mukeissa, jotka ilahduttavat värien luonnollisella kauneudella. Alussa. 20. vuosisata nämä suloiset pienet kukat eivät millään tavalla sopineet yhteen vallankumouksellisten punaisten lippujen ja viisisakaraisten tähtien geometrian kanssa. kyllä ja "koditon" Mitä merkitystä sillä on kuluttajalle, mistä Siperian taigan vankila on tehty?
Siksi vanhat maalaismaiset kolmiväriset kimput korvattiin sinisellä Gzhel nousi.
Nyt yritysväri Gzhel maalauksia - mehukas sininen, kirkkaan sininen, ruiskukansininen, taivaan ja veden väri. Koboltti on muodikas maali kaupungissa, mutta Gzhel mestarit, en pelkää uutta sininen muoti, he tekevät silti värikkäitä ruokia itselleen. Se on selvää. Maalaismainen kukkakimppu pyytää haistella, mutta sininen ruusu pitää etäisyyttä. Nuori neiti!
Kun puhutaan maalaamiseen käytetyistä värillisistä maaleista "Vanha venäläinen" Gzhel- majolika on vihreää (kuparisuolat, keltainen (antimonisuolat, kirsikka (mangaanisuolat). Sininen on kirkas - kobolttisuolat. Kaiken perusta on valkoinen emali. Tämä Gzhel"viidenkukkainen".
U Gzhelin asukkailla on salaisuutensa kuinka tehdä vaikkapa ruusu tarkalleen Gzhel nousi.
Pääsalaisuus on vedot. Nahka on syntymämerkki Gzhel.
* Tärkein temppu on oikea suhde sininen ja valkoinen tai yhdistelmä "Moskovan alueen lumen peittämien peltojen valkoisuutta ja läpinäkyvää sininen kirkas taivas».
** Toinen sääntö on, että jokainen seuraava veto on erilainen kuin edellinen. Ensin maali levitetään paksusti siveltimelle. Seuraavaksi asettele kukka eri paineilla siveltimellä. Ensimmäiset vedot ovat mehuvimpia, mutta pienentyessään niistä tulee kevyempiä. Pyöreät terälehdet ovat joko kirkkaita tai pehmeitä "epäselvä". Näin piirretään moniterälehtisiä kukkia. Polton jälkeen kukka muuttuu ruiskukansiniseksi sinisen väristä.
*** "siveltimenveto varjoilla". Maali levitetään siveltimen toiselle puolelle ja levitetään hieman pyöreällä käännöksellä, eli pyörittämällä kahvan ympäri. Siveltimen paksummassa osassa maalia on enemmän - viiva on tumma, maalia kohti keskeltä hieman vähemmän - veto on vaalentunut ja ohut kärki jättää erittäin vaalean jäljen. Näin saat monivärisen kolmiulotteisen ruusun tai lehden.
"Aivohalvausten ABC" täydennettynä muilla elementeillä. Siveltimen ohuella kärjellä maalataan varsi, kiharat, lehtien suonet tai varjostus. Joskus kautta sininen värit on piirretty ohuilla kultaisilla viivoilla ja viivoilla, jotka näyttävät osoittavan ääriviivoja. Mutta tämä on makuasia. Et voi muokata!
Kuvitellaan, että me Gzhel taiteilijat. Piirretään ruusu.
kapea keskileveä harja. Käännämme sen leikkeen ympäri ja teemme sitten leveitä vetoja kukan keskeltä sininen ja syaani maali, eli ikään kuin rakentaisimme terälehtiä levein vedoin. Tapahtui? Kyllä, olemme melkein ammattilaisia! Tosin ymmärtääkseni "Aivohalvausten ABC" taiteilijat kestävät noin 5 vuotta.
SISÄÄN Gzhel loi vaiheittaisen koulutusjärjestelmän. Tulevat kaaderit istuvat edelleen päiväkodin hiekkalaatikoissa, mutta he työskentelevät jo niiden parissa - opettavat lapsille veistämään ja asettelemaan harjalla Gzhel nousi;
kouluissa, joissa on taiteellisia ennakkoluuloja, käydään teollista harjoittelua; ja lahjakkaimmat pääsevät sisään Gzhelsky instituutissa tai korkeakoulussa ja parantaa taitojaan jatko-opinnoissa Moskovassa.
Toinen Gzhelin salaisuus: maalaustyyli on hyvin samankaltainen tai voisi sanoa melkein identtinen vanhauskoisten käsinkirjoitettujen liturgisten kirjojen kuvioitujen liitteiden kanssa.
* N. I. Bessarabova
*** A. B. Saltykov "Aivohalvausten ABC"
GZHEL
Alueella valmistetun keramiikan puhekieli kyliä Gzhel Moskova ( cm.) alueella ja yksi kuuluisimmista venäläisistä kansantaideista ja käsityöstä.
Gzhel on pitkään ollut korkealaatuisesta paikallisesta savesta valmistettujen keramiikkatuotteiden tuotantokeskus. 1600-luvulla Ensimmäiset astioita valmistavat käsityöpajat ilmestyivät tänne. 1700-luvun jälkipuoliskolla. aloitti majolikatuotteiden valmistuksen. Pienoisastiat ja pienet koristeveistokset (valkoiset hevoset, ratsastajat, linnut, nuket) maalattiin violetilla, keltaisella, sinisillä ja ruskeilla maaleilla ainutlaatuiseen kansantyyliin. Maalit levitettiin siveltimellä. Tämän maalauksen motiivina olivat koristekukat, lehdet ja yrtit.
1800-luvun alussa. Posliinin, fajanssin ja puolifajanssin valmistus aloitettiin Gzhelissä. Posliini- ja keramiikkatuotteiden muoto ja maalaus säilytti kansankeramiikan ominaispiirteet. XIX vuosisadan 20-luvun toiselta puoliskolta. tuotteita alettiin maalata pääasiassa sinisellä maalilla.
Tällä hetkellä Gzhel-yhdistyksen yritykset, jotka sijaitsevat Turyginon kylässä (lähellä Gzheliä), valmistavat posliiniastioita, koristeveistoksia jne. Gzhel-mestarit jatkavat kansantaiteen perinteitä. Tuotteet maalataan edelleen käsin. Nykyaikaiselle Gzhel-posliinille ja keramiimille on ominaista sininen maalaus valkoisella pohjalla, runsaasti sinisen sävyjä. Maalausta hallitsevat kukkakuviot ja kukkakuvat. Astiat on usein koristeltu veistoksellisilla elementeillä. Koristeellinen veistos edustaa useimmiten eläinkuvia ja kansanelämän kohtauksia.
Astiat. Gzhel:
_img_34.jpg)
Koristeellinen veistos. Gzhel:
_img_35.jpg)
Venäjä. Suuri kielellinen ja kulttuurinen sanakirja. - M.: Venäjän kielen valtion instituutti. KUTEN. Pushkin. AST-Press. T.N. Tšernyavskaja, K.S. Miloslavskaja, E.G. Rostova, O.E. Frolova, V.I. Borisenko, Yu.A. Vyunov, V.P. Chudnov. 2007 .
Synonyymit:Katso, mitä "GZHEL" on muissa sanakirjoissa:
GZHEL- Ja; ja. kerätty Kansantaidekeramiikkatuotteet täyteläisellä sinisellä maalauksella valkoisella pohjalla // Erillinen tuote. ● Gzhelin kylän nimellä, josta tämä vene sai alkunsa. * * * GZHEL GZHEL (Gzhel-keramiikka), keramiikkakäsityötuotteet... ... tietosanakirja
Gzhel- kylä Moskovan alueella, kaakkoon. Moskovasta. Gzhel-keramiikka tunnetaan laajalti: kvass, lautaset, lelut monivärisellä maalauksella ja joskus muokatuilla hahmoilla. Ympäröivän alueen teollisuus on saavuttanut korkean huipputason. taso 1700-luvun toisella puoliskolla, vuonna ... Maantieteellinen tietosanakirja
GZHEL- GZHEL, ja, naaras, kerätty. Kansantaiteellisen keramiikan tuotteet [Gzhelin kylän nimen mukaan, jossa vastaava käsityö syntyi]; tällainen erillinen tuote. | adj. Gzhelsky, oh, oh. Ožegovin selittävä sanakirja. SI. Ožegov, N. Yu. Shvedova. 1949 1992… Ožegovin selittävä sanakirja
Gzhel- Gzhel, ja (ratkaisu) ja Gzhel, ja (tuote; myös kerätty) ... Venäjän oikeinkirjoitussanakirja
Gzhel- ja. Paikkakunnan nimi. Efraimin selittävä sanakirja. T. F. Efremova. 2000... Efremovan moderni selittävä venäjän kielen sanakirja
GZHEL- GZHEL, kylä Moskovan alueella. Rautatieasema. Keramiikkayritykset (Gzhel-keramiikka). Keramiikka saavutti korkean taiteellisen tason 1700-luvun toisella puoliskolla. majolika (kvass, lautaset, lelut jne.), monivärinen maalaus, ... ... Venäjän historia
Gzhel- substantiivi, synonyymien lukumäärä: 2 kaupunki (2765) keramiikka (18) ASIS Dictionary of Synonyms. V.N. Trishin. 2013… Synonyymien sanakirja
Gzhel- Gzhel, kylä Moskovan alueella, Ramenskyn alueella, rautatieasema. Keramiikkayritykset (Gzhel-keramiikan tuotanto). Keramiikalla on pitkät perinteet. Hän saavutti korkean taiteellisen tason 1700-luvun toisella puoliskolla... Sanakirja "Venäjän maantiede"
Gzhel- ... Wikipedia
Gzhel- ja f. Posliinityyppi. Gzhel-muoti kukoistaa nyt Moskovassa. Tämä on myös posliinia, paksuseinäistä, ikään kuin "maalaista", valmistettu pienessä tehtaassa Gzhel-asemalla lähellä Moskovaa. [Kirjallinen sanomalehti, 1980, 42] ... Pieni akateeminen sanakirja
Kirjat
- Gzhel - venäläinen helmi, M. G. Averyanova. 50-60 km Moskovasta kaakkoon, Ramensky-alueella, Jegorjevskoje-moottoritien varrella, on kaksi tusinaa kaunista kylää ja kylää, jotka sulautuvat toisiinsa. Gzhel on yhden…
Yhteydessä
Koska Gzhel on muinainen posliini-, keramiikka- ja keramiikkatuotannon keskus, 1800-luvulla yritettiin yhdistää alueen käsittämätön nimi sen erikoistumiseen:
Politikaner, CC BY-SA 3.0Astiat poltetaan, joten koko tuotantoa kutsutaan zhgeliksi, sanaksi, joka muuttui Gzheliksi, koska tavallinen ominaisuus järjestää konsonantteja uudelleen.
Myöhemmin, kun kalastuksesta tuli erityisen tärkeä ja se houkutteli suurimman osan paikallisista työntekijöistä, tuotannon nimi siirtyi sen eniten miehitetylle alueelle.
Venäjän käsityöopas, CC BY-SA 3.0 On selvää, että tämä selitys on täysin perusteeton ja edustaa tyypillistä väärää etymologiaa.
Hieman historiaa
Gzhel on pitkään ollut kuuluisa savestaan. Erilaisten savityyppien louhintaa on harjoitettu laajalti 1600-luvun puolivälistä lähtien.
Vuonna 1663 tsaari Aleksei Mihailovitš antoi asetuksen "lähettää apteekkiastioihin soveltuvaa savea Gzhelin alueelle apteekki- ja alkemiikkaastioita varten".
Messir, CC BY-SA 3.0 Samaan aikaan 15 kärryä savea Gzhel-volostista ja
"Se käskettiin säilyttää se savi apteekkiasioita varten: ja tästä lähtien hallitsija määräsi, että talonpojat hankkivat ja kuljettavat saven Gzhelin alueelta samoihin volosteihin, koska savea tarvitaan apteekki Prikazille."
Vuonna 1770 Gzhel-volost annettiin kokonaan "alkemiallisten välineiden" apteekkiritarikunnalle. Suuri venäläinen tiedemies M. Lomonosov, joka arvosti Gzhel-saveja, kirjoitti niistä niin yleviä sanoja:
"... Maailmassa ei ole tuskin yhtään puhtainta ja sekoitetonta maapalloa, jota kemistit kutsuvat neitseeksi, paitsi posliiniin käytettyjen saveen joukossa, sellainen on meidän Gzhel... jota en ole koskaan nähnyt enempää. kaunista valkoisuutta..."
Vuoteen 1812 mennessä Gzhelissä oli 25 astiastoa valmistavaa tehdasta.
Venäjän käsityöopas, CC BY-SA 3.0 Niistä suosituimpia olivat Ermil Ivanovin ja Laptevin tehtaat Kuzyaevon kylässä. Kuuluisten mestareiden jäljellä olevien tuotteiden allekirjoitusten mukaan: Nikifor Semjonovich Gusyatnikov, Ivan Nikiforovich Srosley, Ivan Ivanovich Kokun.
Tuotteet
Astioiden lisäksi he tekivät leluja lintujen ja eläinten muodossa sekä koristeellisia hahmoja venäläisen elämän teemoista. Kiiltävät valkoiset hevoset, ratsastajat, linnut, nuket ja pienoisastiat maalattiin violetilla, keltaisella, sinisillä ja ruskeilla maaleilla ainutlaatuiseen kansantyyliin. Maalit levitettiin siveltimellä. Tämän maalauksen motiivina olivat koristekukat, lehdet ja yrtit.
Venäjän käsityöopas, CC BY-SA 3.0 Vuoden 1802 jälkeen, kun Mininon kylän läheltä löydettiin vaaleanharmaata savea, Gzhelissä syntyi puolifajanssin tuotanto, josta valmistettiin monia kvassiruukkuja, kannuja ja kumganeja. 1800-luvun 20-luvun toisesta puoliskosta lähtien monet tuotteet maalattiin vain sinisellä maalilla. Puolifaianssi erottui karkeasta rakenteestaan ja alhaisesta lujuudestaan.
Erota väärennöksistä
Venäjän käsityöopas, CC BY-SA 3.0 Job kirjoittajan.
Vuosien varrella tuotemerkki muutti ulkonäköään. Englanninkielisellä merkinnällä varustetut tuotteet vietiin vientiin.
Venäjän käsityöopas, CC BY-SA 3.0 Värillinen Gzhel
Harvat ihmiset tietävät, että alun perin tyypillinen ei ollut sininen, vaan monivärinen Gzhel.
Al Silonov, GNU 1.2 Tämän tyyppistä maalausta harjoitettiin 1600- ja 1700-luvuilla. Hienovarainen kuvio erottuu hienostuneisuudestaan. Nykyään vain harvat mestarit hallitsevat tämän tyyppisen Gzhel-maalauksen.
Värillinen Gzhel
Gzhelin tuotanto meidän aikanamme
Neuvostoliiton romahtamisen jälkeen Gzhel oli ainoa taide- ja käsityöyritys Gzhelin alueella. Uudet ajat ovat tuoneet mukanaan uusia ongelmia. Gzhelin inspiroimat tuotteet ilmestyivät.
Pelkästään Gzhelin alueella syntyi noin kolmekymmentä väärennöksiä valmistavaa yritystä ja noin seitsemänkymmentä Moskovassa, Moskovan alueella ja muilla Venäjän alueilla. Vasta viime vuosina useat yritykset ovat alkaneet valmistaa todella taiteellisia posliinituotteita.
Mutta näiden ja muiden yritysten tuotteiden valinnassa vallitsee edelleen tietty hämmennys, jotka liittyvät edelleen usein itse Gzhel-yhdistykseen ja sen tavaramerkkiin.
Gzhelin tärkeimmät tuotantokeskukset:
On olemassa useita itsenäisiä yrityksiä, joiden nimi sisältää toponyymit "Gzhel" - "Sin Gzhel", "GzhelGrad", "Gzhelin tähti", "Gzhel-Malachite".
kuvagalleria
MISTÄ VOIN OSTAA?
Voit katsella, valita ja ostaa parhaat Gzhel-tuotteet verkkokaupasta “RUSSIAAN CAFTS”.
Nimen merkitys
Nimen "Gzhel" laajempi merkitys, joka on oikea historiallisesta ja kulttuurisesta näkökulmasta, on laaja alue, joka koostuu 27 kylästä, jotka yhdistyvät "Gzhel Bushiin".
Se sijaitsee noin 60 km:n päässä Moskovasta. Nyt "Gzhel Bush" on osa Moskovan alueen Ramensky-aluetta. Ennen vallankumousta tämä alue kuului Bogorodskyn ja Bronnitskyn alueille.
Gzhel lelut
1700-luvun puoliväliin asti Gzhel valmisti tuolloin tavanomaista keramiikkaa, teki tiiliä, keramiikkaputkia, laattoja sekä primitiivisiä lasten leluja toimittaen niitä Moskovaan.
Uskotaan, että tuolloin valmistettujen lelujen määrän on täytynyt olla satoja tuhansia kappaleita vuodessa.
Posliinin salaisuus
Noin 1800 Volodinon kylästä Bronnitsyn alueella talonpojat, Kulikov-veljekset, löysivät valkoisen keramiikkakoostumuksen. Ensimmäinen posliinitehdas perustettiin sinne noin 1800-1804.
Sen perustaja Pavel Kulikov oppi posliinin valmistustekniikan työskennellessään Otton tehtaalla Perovon kylässä. Kulikov halusi säilyttää posliinituotannon salaisuuden ja teki kaiken itse, sillä hänellä oli legendan mukaan vain yksi työntekijä, kaksi savenvalajaa. G. N. Khrapunov ja E. G. Gusyatnikov astuivat salaa Kulikovin työpajaan, kopioivat takoa (uuni tuotteiden polttoa varten) ja ottivat haltuunsa savinäytteet, minkä jälkeen he avasivat omat tehtaansa.
Kulikovin tehdas on merkittävä siinä, että se sai alkunsa Gzhel-posliinituotannosta.
renessanssi
Kalastuksen palauttaminen aloitettiin vasta 1900-luvun puolivälissä Gzhelissä, joka täytti äskettäin 670 vuotta. 1930- ja 1940-luvuilla lähes puolet Venäjän posliini- ja keramiikkayrityksistä oli keskittynyt tänne.
Sodan jälkeisinä vuosina taiteilija N. I. Bessarabova ja tiedemies A. B. Saltykov osallistuivat kalastuksen palauttamiseen. Bessarabovaa pidetään modernin Gzhel-tyylin perustajana.
Kuuluisia taiteilijoita
N.I. Bessarabova opetti oppilaitaan tekemään tuotteisiin "leveän siveltimen siveltimen värejä, jotka vaihtelevat tummansinisestä vaaleansiniseksi".
Tuotteissa saattoi nähdä jo tuolloin kirjoituksia, jotka symboloivat yhtä tai toista tapahtumaa maan elämässä. Esimerkiksi "30 vuotta komsomolia" tai "1948 Neuvostoliitto". Bessarabovan oppilaiden joukossa on taiteilija T. S. Dunashova, joka tunnetaan "kukkamaalauksestaan".
Taiteilija N. B. Kvitnitskaya työskentelee luoden pieniä veistoksia: "Isoäiti ja tyttärentytär", "Linnunainen". N. B. Kvitnitskaja. "Isoäiti ja tyttärentytär."
Taiteilija L.P. Azarova luo suurimuotoisia astioita koristelemalla niitä listoilla. Esimerkiksi kvassin ripustimissa on kukkohahmoja, jotka ovat valmiita syöksymään toistensa kimppuun. Teekannujen kannet on koristeltu kukilla. Kaikki hänen tuotteet säilyttävät kauneudestaan huolimatta päivittäisen käyttötarkoituksensa.
Erota väärennöksistä
Ensinnäkin sinun on kiinnitettävä huomiota merkintöihin, jotka asetetaan aina emalin alle, mikä tarkoittaa, että niitä ei voida poistaa.
Se on merkitty siihen joko valmistajan logolla tai käsityöläisen nimellä, jos Job kirjoittajan.
Ja tietysti kokemattomallakin silmällä huomaa eron piirustuksessa: todellinen taiteilija kirjoittaa aina yksityiskohdat muistiin, käyttää monia tekniikoita, kun taas muutama sininen vedos levitetään huolimattomasti väärennettyihin tuotteisiin.