Taiteen hallinta taiteen alalla joukko menetelmiä, periaatteita, keinoja yrittäjyyden mahdollisuuksien toteuttamiseksi taiteen alalla.
Taiteen johtamisen perustana ovat seuraavat organisaatiot:
· konserttiyhtiöt (filharmoniset yhdistykset, konserttiyhdistykset, virastot, johtajat, konserttikeskukset, itsenäiset taiteelliset ryhmät, konserttisalit)
· teatteri- ja viihdeyritykset (teatterit, sirkukset, tuotanto- ja promootioyritykset)
· äänitysstudiot
viihde- ja viihdeyritykset
· luovat yhdistykset ja toimistot.
Kiinteistön luonteesta Tietyn organisaation omat materiaaliset ja tekniset resurssit, resurssien käyttäjät, resurssien omistajat ja johtajat. Perustajien kokoonpanon mukaan: valtio, kunta, yksityinen, osuuskunta. Hallinnollisen painopisteen luonteen mukaan: itsenäiset oikeushenkilöt, yksijuridinen yksikkö, hallintoyksikön sisäinen rakenneyksikkö. Suhteessa muihin vastaaviin organisaatioihin he voivat toimia: oikeushenkilöiden yhdistyksinä, itsenäisinä yhteisöinä. Kohde Tämä organisaatio edistää ja levittää taidetta, suojelee tekijänoikeuksia ja saavuttaa taloudellisia tuloksia. Tehtävät: väestön palvelemisen kulttuurin parantaminen; palvelujen luominen eri väestöryhmille. Hallintotoimintaa toteutetaan neljällä tasolla:
1. Yhteiskunnan ja organisaation väliset suhteet lainsäädäntö- ja säädösjärjestelmän kautta.
2. Näiden organisaatioiden väliset suhteet sopimusjärjestelmän kautta.
3. Organisaation ja potentiaalisen yleisön välinen suhde markkinointijärjestelmän kautta.
4. Organisaation suhteet sen luoviin ryhmiin, rakennejaostoihin ja yksittäisiin työntekijöihin.
Voimme erikseen korostaa show-liiketoiminnan johtamista – osaamisaluetta. Auttaa hallitsemaan taiteellisten (aineellisten ja henkisten) arvojen luomisprosesseja ja edistämään kulttuuripalveluita markkinoille - show-bisneksessä työskentelevien kirjailijoiden, esiintyjien, ohjaajien jne. luovan toiminnan tulos; gallerian hallinta.
Galleriakäytäntö – työkalu sosiaalisen ja kulttuurisen viestinnän luomiseen gallerian ja kaikkien entiteettien välillä. Galleriakäytännön ohjeet:
1. Kuva – tarkoituksena luoda kuva taidegalleriasta.
2. Kaupallinen – voiton tekeminen hinnoittelupolitiikan, asiakasympäristön ja kokoelman muodostamisen kautta.
3. Viestintä – taidegallerian imagon edistäminen: aikakauslehdet, sanomalehdet, TV, Internet, kritiikki.
Edustaja – keskittyy näyttelyiden järjestämiseen ja projektien toteuttamiseen, ts. nykytaiteen demonstrointi kulttuuritilassa taideprojektien kautta: taiteellisia tapahtumia, esitys(esitys on teatteri- ja taiteellinen esitys, jossa taiteilijat tietävät etukäteen mitä tehdä, tapahtuu(englanniksi - to happen) - kukaan osallistujista ei tiedä etukäteen, miten tapahtumat kehittyvät - satunnaisesti, arvaamattomasti. Olennainen osa jokaista tapahtumaa on katsojien osallistuminen. Yksi museojohtamisen tärkeimmistä työkaluista on pitkän tähtäimen suunnitelma.
Museo taiteenhallintajärjestelmässä.
Museot tarjoavat erilaisia palveluita, jotka voidaan luokitella useiden kriteerien mukaan. Lakisääteisten tavoitteiden saavuttamisen kannalta museopalvelut voidaan jakaa perus Ja lisää. Ydinpalvelut tähtäävät museon tehtävän toteuttamiseen. Esimerkiksi Eremitaasille pääasiallisia palveluita ovat näyttelytoiminta (kokoelmien esittely ja tulkinta) sekä koulutustyö (matkat, luennot, lasten ja nuorten studiot, seminaarit, konferenssit jne.). Lisäpalvelut päinvastoin toteuttavat museon toissijaisia tavoitteita ja voivat olla suunnattu vastaamaan asiakkaiden tietotukeen, ruokaan, matkamuistoihin jne.
Tässä tapauksessa lisäpalveluita esiintyy buffet-, ravintoloiden, vierailijoiden myymälöiden muodossa sekä erilaisten tapahtumien muodossa (vastaanotto, kokoukset, konsertit, esitykset). Esimerkiksi Eremitaasissa lisäpalveluita ovat kahvilat, kirjakaupat, valokuvapajat, valuutanvaihtopisteet, postit jne.
Museomainonnalla on pieni rooli. Tämä johtuu ensisijaisesti median korkeista tilan ja ajan ostokustannuksista, joihin museolla ei ole varaa. Vaihtoehtona mainonnalle museot käyttävät aktiivisesti PR:tä, jonka tehtäviin kuuluu museon popularisointi, informaatioartikkeleiden sijoittaminen painetussa mediassa (sanoma- ja aikakauslehdissä), tärkeän tiedon levittäminen radio- ja televisio-ohjelmien kautta jne.
Teatterin markkinointi. Periaatteessa sen pitäisi ilmeisesti
Koulutusohjelma "Taidejohtaminen ja gallerialiiketoiminta" perustettiin kouluttamaan tulevia ja nykyisiä taidepäälliköitä, galleriatteja, taidekauppiaita, museoiden ja huutokauppatalojen työntekijöitä sekä niitä, jotka haluavat kehittyä ja osallistua aktiivisesti taidemarkkinoiden muodostumiseen.
Kurssi auttaa ymmärtämään nykytaidetta, navigoimaan taidemarkkinoilla, luomaan oman kulttuuriprojektin, kehittämään hyödyllisten kontaktien pohjaa ja löytämään samanhenkisiä ihmisiä.
Liiketalouden koulutus: 9 kuukautta (tiistai ja torstai: 19.00–22.15, lauantai: 14.00–17.15). Koulutukseen sisältyy luentoja, mestarikursseja, retkiä museoihin ja gallerioihin sekä omien projektien parissa työskentelemistä.
Läpäistyään kokeet ja kokeet ja puolustanut lopullisen sertifiointityönsä opiskelijat saavat ammatillisen uudelleenkoulutuksen tutkinnon "Art Management and Gallery Business" -ohjelmassa. .
Paikka: RMA koulutuskeskus, (Moskova, Kurskaya/Chkalovskaya metroasema)
|
|
|
|
|
Ketä kiinnostaa ohjelma
- Ihmisiä, jotka haluavat ymmärtää taideteollisuutta ja aloittaa työskentelyn taiteen alalla.
Niille, jotka haluavat avata gallerian tai käynnistää projektin kulttuurialalla.
Taidehistorioitsijat, kulttuuriasiantuntijat, kuraattorit, jotka haluavat ymmärtää nykytaiteen markkinoiden liiketoimintaprosesseja.
Museotyöntekijöitä, jotka haluavat kehittää osaamistaan.
Taiteilijat, jotka haluavat edistää työtään itsenäisesti tai löytää osaavan johtajan.
Kaikki, joilla ei ole ammatillisia yhteyksiä ja kontakteja taidejohtajiin, gallerioihin ja muihin alan edustajiin.
Koulutusohjelma
Opetussuunnitelma koostuu luennoista ja mestarikursseista, jotka kattavat kaikki taideprojektin johtamiseen tarvittavat tiedot ja taidot: "Taideteollisuuden johtaminen", "Nykytaiteen historia ja teoria", "Kulttuurialan organisaation johtaminen", "Talous ja rahoitus taiteen alalla", "Markkinointi. PR ja mediasuunnittelu".RMA-koulutuskeskuksen luentojen lisäksi luentoja pidetään A.S. Puškinin taidemuseossa. Pushkin, Moskovan museo, Multimediataidemuseo, Moskovan modernin taiteen museo, galleriat Cosmoscow-messuilla. Opiskelija perehtyy käytännössä museoiden ja gallerioiden tilojen järjestykseen, näyttelyprosessin ja logistiikan organisointiin sekä teknisiin vivahteisiin ja tiimityöskentelyyn.
Koulutuksen päätteeksi opiskelija puolustaa opinnäytetyötä, josta voi muodostua valmis liiketoimintasuunnitelma galleriaan tai muuhun taiteen alan projektiin, museon kehittämisstrategiaksi tai taiteilijan promootioohjelmaksi. Sertifioidut tutkinnon suorittaneet saavat oikeuden osallistua suljetuille taiteen johtamisen luennoille valmistumisen jälkeenkin.
Opettajat
Tunteja opettavat taidealan nykyiset toimijat: museoiden johtajat, gallerian omistajat, taidemessujen edustajat, taidekauppiaat ja kulttuurilaitosten johtajat. Tiedekunta järjestää myös säännöllisesti mestarikursseja ja luovia tapaamisia taiteilijoiden ja kuraattorien kanssa. Tiedon lisäksi opiskelijat saavat ammatillisia kontakteja, jotka auttavat heitä tulemaan osaksi taideteollisuutta.
 |
Victoria Kondrashova Viennacontemporary-messujen Venäjän toimiston johtaja |
Työharjoittelut
Opintojensa aikana opiskelijat voivat osallistua erikoisharjoitteluun taidemessuilla, säätiöissä ja gallerioissa. Avustaminen tapahtumien järjestämisessä ja toteuttamisessa, työskentely VIP-vieraiden ja taiteilijoiden kanssa, työharjoittelu PR-osastoilla antavat mahdollisuuden soveltaa hankittua tietoa ja ymmärtää, miten kaikki toimii käytännössä.
RMA Business School järjestää erityisesti opiskelijoilleen ja valmistuneille säännöllisesti työmatkoja ympäri Venäjää ja ulkomaisia harjoittelupaikkoja, joiden aikana osallistujat tutustuvat kansainväliseen kokemukseen ja osallistuvat kulttuurialan avainasiantuntijoiden mestarikursseihin.
Ura taideteollisuudessa
Opintojensa jälkeen pystyt järjestämään minkä tahansa mittakaavan kulttuuriprojekteja, avaamaan gallerian, työskentelemään museossa missä tahansa asemassa, osallistumaan varainhankintaan ja PR-toimintaan, edistämään taiteilijoita ja kehittämään instituutioita. Julkaisemme säännöllisesti uusia taidealan avoimia työpaikkoja, jotka ovat vain RMA-opiskelijoiden ja valmistuneiden käytettävissä.
Taidehallinnan ja galleriatalouden tiedekunnan valmistuneet työskentelevät museoissa (Tretjakovin galleria, Puškinin valtion kuvataidemuseo, Moskovan museo, MAMM, MMOMA, Art4), gallerioissa (CW-galleria, Omelchenko-galleria, taidefragmentti, Orekhov-galleria, Artis Project), Vladey-huutokauppatalo Cosmoscow-messuilla.
Valmistuneet myös avaavat gallerioita ja kehittävät projekteja kulttuurin alalla:
Tamuna Arshba (Erti Gallery, Georgia)
Elena Belonogova ja Nadezhda Zinovskaya (nykytaiteen keskus CUBE Moskova)
Anastasia Bushueva (Galleria XVI)
Nadezhda Vinnichenko (VG-galleria)
Konstantin Volkov (Art-Penza-galleria)
Irina Marinova (MIZK-galleria)
Alexandra Moskovskaya (koulutusprojekti Science.me)
Elena Parshina (PA-galleria)
Ekaterina Khrustaleva (S E L E K T I O N Art Show, USA)
Bonukset opiskelijoille ja valmistuneille
Sertifioidut valmistuneet voivat osallistua taidehallinnan ja galleriatalouden tiedekunnan luentoihin valmistumisen jälkeen.
Erikoiskonferensseihin, seminaareihin, näyttelyihin tutustuminen alennuksella tai ilmaiseksi.
RMA Business Schoolin kumppaneilta museoissa, ravintoloissa ja urheiluseuroissa.
Lähetä hyvä työsi tietokanta on yksinkertainen. Käytä alla olevaa lomaketta
Opiskelijat, jatko-opiskelijat, nuoret tutkijat, jotka käyttävät tietopohjaa opinnoissaan ja työssään, ovat sinulle erittäin kiitollisia.
Samanlaisia asiakirjoja
Pankkijohtamisen ydin, tavoitteet ja tavoitteet, periaatteet, mekanismi, metodologiset ja oikeudelliset perusteet. Pankin toiminnan toiminnalliset alueet. Taloushallinnon ohjeet. Pankkihallinnon organisointi Venäjällä, kehitysongelmat.
kurssityö, lisätty 20.1.2012
Johtamisen käsite, sen olemus ja piirteet, tutkimuskohteet ja -menetelmät, alkuperä- ja kehityshistoria. Viestinnän rooli johtamisessa. Kehitys- ja päätöksentekoprosessi, sen vaiheet. Johtamisen päätehtävät nykyaikaisessa organisaatiossa.
luentokurssi, lisätty 23.02.2009
Johtamisen teoreettiset perusteet ja johtamisen kehittyminen tieteenä. Ohjauksen ja ohjausmekanismin käsite. Johtamisen pääkomponentit ja toiminnot. Nykyaikaiset trendit johtamisen kehittämisessä. Yrityksen organisaatiokulttuurin ydin ja rooli.
kurssityö, lisätty 13.1.2018
Johtaminen johtamisen tiedenä, taiteena ja käytäntönä. Tieteellisen johtamisen synty ja kehityksen päävaiheet (koulut). Johtamistoimintojen käsite ja merkitys. Yleiset ja erityiset johtamistoiminnot. "Konfliktin" käsite ja syyt sen esiintymiseen.
huijauslehti, lisätty 31.8.2010
Johtamisen käsite, tehtävät ja päätoiminnot. Johtamisen kehityksen johtavat suuntaukset nykyisessä vaiheessa. Hallintomenetelmien luokittelu. Johtamiskonseptien kehitys. Organisaation sisäinen ja ulkoinen ympäristö. Suunnittelun käsite ja ydin.
koulutusopas, lisätty 25.5.2015
Johtamisen ydin. Johtajan ammatillinen toiminta-ala ja hänelle asettamat vaatimukset. Perusjohtamismallit organisaatiossa, niiden suhde. Johtamisen teorian muodostumisen ja kehityksen päävaiheet. Tieteellisen johtamisen korkeakoulu.
huijauslehti, lisätty 22.5.2007
Globaalin johtamisen perusteet. Kansainvälisen johtamisen päätehtävät. Johtamisprosessi, sen toimintojen ominaisuudet ja toteutusvaiheet. Johtamisen teorian valitseminen, joka sopii optimaalisesti todelliseen käytäntöön.
testi, lisätty 25.6.2012
Taloushallinnon käsitteelliset perusteet, sen tavoitteet ja tavoitteet. Kehityksen päävaiheet, toiminnot ja toimintamekanismi. Taloushallinnon organisoinnin periaatteiden analyysi. Investointiprojektien liiketoimintasuunnitelmien periaatteiden ominaisuudet.
kurssityö, lisätty 12.7.2016
Taiteen hallinta– taiteen johtaminen, joukko menetelmiä, periaatteita, keinoja yrittäjyyden mahdollisuuksien toteuttamiseksi taiteen alalla. Taiteen johtamisen perustana ovat seuraavat organisaatiot:
1. Konserttiyhtiöt (filharmoniset yhdistykset, konserttiyhdistykset, virastot, johtajat, konserttikeskukset, itsenäiset taiteelliset ryhmät, konserttisalit);
2. Teatteri- ja viihdeyritykset (teatterit, sirkukset, tuotanto- ja myynninedistämisyritykset);
3. Äänitysstudiot;
4. Viihde- ja viihdeyritykset;
5. Luovat yhdistykset ja virastot.
Organisaation omistussuhteen luonteen mukaan voivat olla: aineellisten ja teknisten resurssien omistajia, aineellisten ja teknisten resurssien käyttäjiä, niiden omistajia ja johtajia.
Perustajien kokoonpanon mukaan: valtio, kunnallinen, yksityinen ja yritys.
Hallinnollisen ja oikeudellisen suuntauksen luonteen mukaan: itse laillinen henkilöitä, hallintoyksikön sisällä oleva rakenneyksikkö. Suhteessa muihin vastaaviin organisaatioihin he voivat toimia: oikeushenkilöiden yhdistyksenä. henkilöt, itsenäiset aiheet. Järjestöjen tarkoituksena on edistää ja levittää taidetta, suojata tekijänoikeuksia ja saavuttaa positiivinen taloudellinen tulos. Tavoitteet: väestön palvelemiskulttuurin parantaminen; palvelujen luominen eri väestöryhmille. Hallintotoimintaa toteutetaan neljällä tasolla: 1. Yhteiskunnan ja organisaation välinen suhde lainsäädäntö- ja säädösjärjestelmän kautta; 2. Näiden organisaatioiden välinen suhde sopimusjärjestelmän kautta; 3. Organisaation ja potentiaalisen yleisön välinen suhde markkinointijärjestelmän kautta; 4. Organisaation suhde sen luoviin ryhmiin, rakennejaostoihin ja yksittäisiin työntekijöihin.
Se on mahdollista antaa. liikkeenjohto – osaamisalue, joka auttaa hallitsemaan prosessia, luomaan taiteellisia (aineellisia ja henkisiä) arvoja sekä edistämään show-bisneksessä toimivien kirjailijoiden, esiintyjien, ohjaajien luovan toiminnan tuloksia kulttuuripalvelumarkkinoilla... ; gallerian hallinta. Galleriakäytäntö– työkalu sosiaalisen ja kulttuurisen viestinnän luomiseen gallerian ja kaikkien aiheiden välillä. Galleriakäytännön ohjeet: 1. Kuvan suunta – tavoitteena taidegallerian kuvan luominen; 2. Kaupallinen – voiton tekeminen hinnoittelupolitiikan, asiakasympäristön ja kokoelman luomisen kautta; 3. Viestintä – taidegallerian imagon edistäminen: aikakauslehdet, sanomalehdet, TV, Internet, kritiikki; 4. Edustava – keskittynyt näyttelyiden järjestämiseen ja projektien toteuttamiseen, ts. modernin esittely taide kulttuuritilassa taiteellisten projektien avulla: taiteelliset toimet, esitys (esitys - teatteritaiteellinen esitys), jossa taiteilijat tietävät etukäteen mitä tehdä, tapahtuu (tapahtuu), kukaan osallistujista ei tiedä etukäteen, miten tapahtumat kehittyvät ( sattumalta, ei ennakoitavissa). Olennainen osa kaikkia projekteja on yleisön osallistuminen.
Hopeakausi sosiaalisena kulttina. 1800-luvun vaihteen – 1900-luvun alun ilmiö- henkisten innovaatioiden aika, suuri harppaus isänmaamme kehityksessä. kulttuuri. Tänä aikana (kulttuurin elpymisen aika, renessanssi) syntyi uusia kirjallisia genrejä, taiteellisen luovuuden estetiikka rikastui ja koko joukko tieteen, taiteen, kirjailijoiden ja runoilijoiden huomattavia henkilöitä tuli tunnetuksi.
Modernisointiprosessi toi muutoksia venäläiseen elämäntapaan. väestö. Klo 13.00 Kaupungin asukkaiden elämäntyyli oli muuttumassa. Heidän määränsä kasvoi nopeasti kylistä kaupunkeihin muuton seurauksena. Nykyaikainen kaupunkiinfrastruktuuri oli muodostumassa. Kaupunkielämään kuului raitiovaunu, auto, sähkö, puhelin ja lennätin. Uudentyyppisten ja -tyyppisten rakennusten kysyntä: teollisuusyritykset, juna-asemat, sillat, tavaratalot, kerrostalot. Arkkitehtuurissa alkoi uusien materiaalien käyttö: teräsbetoni, lasi, teräs. Tretjakovin galleria (V.M. Vasnetsov) ja Kuvataidemuseo rakennettiin uuteen jugend-arkkitehtuurityyliin.
Kahviloita, ravintoloita ja eurooppalaistyylisiä hotelleja ilmaantui. Tänä aikana ilmestyi uusia kulttuuri- ja vapaa-ajan muotoja: kabaree, ravintola Wien - Pietarin boheemin luova laboratorio. "Vjatšeslav IV:n torni A Nova”, jonka läpi koko luova eliitti kulki. Merezhkovsky-salonki ja Gippius ja muut muotisalongit kilpailevat keskenään.
Perustuneen lukio- ja lukioverkoston rinnalle perustettiin yritysten aloitteesta kunnalliset 7-8-vuotiaat koulut, jotka tarjoavat yleissivistävää ja erityisopetusta. valmistautuminen. Ylimääräisiä kuvia ilmestyi. toiminta (esitykset, tuotannot, amatööriesitysten kehittäminen). Keskiasteen erikoisoppilaitosten määrä on lisääntynyt: teollinen, tekninen, rautateiden kaivostoiminta, merenkulku, maanmittaus. Yliopistot lisääntyivät. Vuonna 1917 maassa oli 124 yliopistoa.
Tieteen kehitys liittyi läheisesti Venäjän astumiseen teollistumisen aikakauteen. Uusia luonnontieteen aloja kehittyivät: maaperätiede, kristallografia, seismologia, astrofysiikka. Tunnetuimpien joukossa tieteelliset saavutukset - A.S. Popovin radion keksintö, ilma-aluksen rakentaminen (N.E. Zhukovsky). Vuonna 1904 Nobel-palkinto myönnettiin I.P. Pavlov hänen työstään ruoansulatusprosessien tutkimisessa ja vuonna 1908 I.I. Mechnikov immunologian ja tartuntatautien ongelmien tutkimukseen. Maan tieteellistä elämää johti tiedeakatemia. Tiedeakatemian järjestelmään kuuluivat observatoriot, museot ja laboratoriot.
Modernismin silmiinpistävin ilmentymä oli runouden symbolismi, joka muotoutui 90-luvun alussa. Symbolismin ohjelma päätettiin D. Merežkovski, "mystisenä sisältönä, symboleina ja taiteellisen vaikuttavuuden laajentamisena". Symbolismi oli reaktio naturalistiselle kuvaukselle, kuvauksellisuuteen ja kirjallisuuden kansalaisvaikutelmaan. Symbolistit yhdistyivät aikakauslehtien ympärille "Northern Herald", "World of Art".
1900-luvun alku oli venäläisen runouden kukoistus, K. Balmont, A. Blok, S. Yesenin, I. Severyanin, N. Gumilev, A. Akhmatova, M. Voloshin, A. Bely ja muut, ryhmä talonpoikarunoilijoita ilmestyi: S. Yesenin, S. Klychkov, N. Klyuev. Venäläisen runouden hopeakaudesta tuli sen kukoistusaika.
Merkittävä rooli venäjän kielen kehityksessä. oikeusjuttu oli taiteellinen rooli, esim. Taiteen maailma", ilmestyi samanniminen aikakauslehti. Yhdistykseen kuuluivat A.N. Benois, I.E. Grabar, N.K. Roerich. "Miriskusniki" uskoi, että taiteen tulee olla vapaata todellisuutta kopioivasta kuvauksesta. Sergei Diaghilev oli mukana kotimaisen taiteen näyttelyssä ulkomailla. Näyttelyn nimi oli "Venäjän vuodenajat".
Venäläisten taiteen suojelijoiden toiminnalla oli suuri merkitys taiteilijoiden, laulajien ja kirjailijoiden luovuuden tukemisessa. Tunnetuimpia heistä olivat: Shchukins-tekstiilivalmistajien perhe sekä S. Morozov, N. Rjabushinsky, S. Mamontov, jotka perustivat Moskovan yksityisen venäläisen oopperan.
Rikas teatterielämä, Bolshoi (Moskova) ja Mariinski (Pietari) teatterit; Oopperataloja oli useissa suurissa kaupungeissa. Vuonna 1898 K. Stanislavsky ja V. Nemirovich-Dantšenko perustivat Moskovaan Taideteatterin (MAT), jonka näyttämöllä esitettiin Tšehovin, Gorkin, Ibsenin, Hamsunin ja muiden näytelmiä, jotka liittyvät ensisijaisesti teatteriin näyttelijän nimi ja ohjaaja V.E. Meyerhold. Perinteisen teatterin rajojen sisällä hän loi teorioita "liikkumattomasta teatterista", tyylitelystä ja groteskista.
Joukkotietoisuudessa nykyaikaisuus nähtiin "puhdasta taiteesta", tarpeettomasta liiallisuudesta, herruudesta.
Art-man-tuprav-e taiteen alalla, joukko menetelmiä, periaatteita, ohjeita liiketoimintamahdollisuuksien toteuttamiseksi taiteen alalla. Taidemiesten perustana ovat seuraavat organisaatiot: 1 konserttiyhtiöt (filharmoniset yhdistykset, konserttiyhdistykset, virastot, osastot, konserttikeskukset, itsenäiset taideryhmät, konserttisalit); 2 teatteriviihdeyritystä (teatterit, sirkukset, tuotanto- ja promoottoriyritykset); Äänitysstudiot; 4 viihde-suuntautunut yritys; 5tv yhdistys ja virastot. Kohdasta har-and own-and given.org-and voi olla: oma-mi mat-tech. resurssit, käyttäjät -//-, omistajat ja johtajat -//-. Toimielinten kokoonpanon mukaan: valtio, kunnallinen, yksityinen, yritys. Hallintoviranomaisen luonteen mukaan suunta on: itsenäiset ja oikeushenkilöt, oikeushenkilö, hallintoyksikön sisäinen rakenneyksikkö. Suhteessa muihin vastaaviin organisaatioihin he voivat toimia: oikeushenkilöiden yhdistys, itsenäiset yhteisöt. Kohde annettu org-propaganda ja väitteiden levittäminen, tekijänoikeuksien ja saavutusten suoja + rahoitus. tulos. Tehtävät: palvelumme laadun parantaminen; palveluiden luominen eri ryhmille meille. Johtamistoimintaa toteutetaan tasolla 4: 1 suhde yhteisön ja organisaation välillä laki- ja määräysjärjestelmän kautta; 2 suhde annettu org th dr dr h-z syst-y koirien kanssa; Jännitys organisaation ja potentiaalisen yleisön välillä markkinointijärjestelmässä; 4organisaation suhde sen muodostaviin ryhmiin, alajaostorakenteisiin ja henkilöstöosastoihin. Erikseen voimme korostaa show-liiketoiminnan johtamista - osaamisaluetta, joka auttaa ohjaamaan taiteen (materiaalin ja hengen) luomisprosessia ja edistämään tv-toiminnan tulosten tekijöitä , esiintyjät, ohjaajat jne., jotka työskentelevät show-liiketoiminnassa; men-t galleriat. Tal-ya polypika on työkalu, jolla luodaan kaupungin sosiaalinen ja kulttuurinen kommunikaatio kaikkien aiheiden kanssa. Suunta 1) imago - tavoitteena taidegallerian imagon luominen 2) kaupallinen - voiton tuottaminen hinnoittelupolitiikan, asiakasympäristön ja kokoelman luomisen kautta 3) viestintä I - taiteen imagon edistäminen galleria: aikakauslehdet, sanomalehdet, TV, instituutti, kritiikki 4) edustaja - keskittyy näyttelyiden ja todellisten projektien järjestämiseen, eli modernin taiteen esittelyyn kulttuuritilassa taideprojektien avulla. ♦: taidetoiminta, esitys (performanssi - teatteritaiteen näytelmä, jossa taiteilijat tietävät etukäteen mitä tehdä, tapahtumat (englanniksi - to happen) - kukaan osallistujista ei tiedä etukäteen, miten tapahtumat kehittyvät = ^ sattumalta , arvaamaton. osa kaikkien katsojien osallistumista. Yksi museoiden tärkeimmistä työkaluista on pitkän aikavälin suunnitelma.
Taideteollisuuden rakenne koostuu seuraavista organisaatioista:
Konserttiyhtiöt - filharmoniset yhdistykset, konserttiyhdistykset ja -toimistot, johtokunnat ja konserttikeskukset, itsenäiset taiteelliset ryhmät, konserttisalit sekä muut yritykset ja järjestöt, joiden toimialana on konserttitapahtumien järjestäminen ja pitäminen;
Teatteri- ja viihdeyritykset - teatterit, sirkukset, lavasirkukset jne.;
Tuotanto- ja myynninedistämisyritykset;
Äänitysstudiot;
Viihde- ja viihdeyritykset;
Luovat yhdistykset ja virastot.
Kiinteistön luonteesta riippuen nämä organisaatiot voivat olla:
Materiaalien ja teknisten resurssien omistajat;
Materiaalien ja teknisten resurssien käyttäjät;
Materiaalien ja teknisten resurssien omistajat ja johtajat.
Perustajien kokoonpanon mukaan nämä organisaatiot voivat toimia:
Osavaltio;
Kunnallis;
Yksityinen;
Yritys.
Hallinnollisen ja oikeusvarmuuden luonteen perusteella voi olla:
Itsenäiset oikeushenkilöt;
Hallinnollis-oikeudellinen yksikkö oikeushenkilön sisällä;
Rakenneyksikkö oikeushenkilön sisällä;
Hallintoyksikön rakenneyksikkö, joka on osa oikeushenkilöä.
Suhteessa muihin vastaaviin organisaatioihin he voivat toimia seuraavasti:
Oikeushenkilöiden ja (tai) yksityishenkilöiden yhdistys;
Itsenäinen aihe.
Rahoituksen luonteesta riippuen voi olla:
Talousarvio;
Omavarainen, mutta ei kaupallinen;
Yrittäjyys (kaupallinen).
Organisaation ja oikeudellisen muodon mukaan ne jaetaan:
- kaupalliset, joiden päätavoitteena on saada voittoa toiminnastaan;
- voittoa tavoittelemattomille järjestöille, jotka eivät ole riippuvaisia taloudellisesta tuloksesta ja joiden suurin mahdollinen tuotto ei ole heidän kaiken toiminnan tavoitteena.
Taidealan järjestöjen taloudellisen ja taloudellisen toiminnan perusteet määräytyvät säädöksillä ja säädöksillä, jotka vastaavat sitä organisaatiomuotoa, jossa organisaatio on luotu ja jossa se toimii.
Johtaminen ammattitaiteen alalla yleensä on yhdistelmä taiteellisen prosessin, organisatorisen ja taloudellisen toiminnan johtamista; sen tavoitteena on luoda suotuisat olosuhteet taiteen luomiselle, propagandalle ja levittämiselle, tekijänoikeussuojalle sekä saavuttaa tietty optimaalinen taloudellinen tulos. Näiden ongelmien ratkaiseminen liittyy erottamattomasti väestön palvelemiskulttuurin parantamiseen, palvelujen luomiseen eri väestöryhmille.
Taidealan organisaatioiden johtamistoimintaa toteutetaan neljällä tasolla, jotka säätelevät:
Yhteiskunnan ja organisaation välinen suhde - tietyn organisaation perustamis-, toiminta- ja likvidaatioprosesseja säätelevien lainsäädäntö- ja sääntelytoimien kautta;
Näiden organisaatioiden suhde toisiinsa ja muihin yrityksiin ja instituutioihin tapahtuu sopimusjärjestelmän kautta;
Organisaation ja potentiaalisen yleisön välinen suhde markkinointi- ja hinnoittelujärjestelmän kautta;
Organisaation suhde sen muodostaviin taiteellisiin ryhmiin, rakennejaostoihin ja yksittäisiin työntekijöihin tapahtuu sopimusjärjestelmän ja organisaation hallinnon hallinnollisten toimien kautta.
Nykypäivän konserttitoimistot ovat suurten valtion järjestöjen ja yritysten seuraajia. Joka vuosi luotujen konserttiorganisaatioiden määrä kasvaa tasaisesti ja laajenee maantieteellisesti. Tämä tekijä riippuu katsojayleisön vuosittain kasvavasta kiinnostuksesta ja tarpeista sekä alueiden taloudellisesta ja rahoituksellisesta valmiudesta ja ostovoiman tasosta alueilla. Tätä ilmiötä ei voida kutsua negatiiviseksi, koska: Ensinnäkin kulttuuripalvelumarkkinat ovat kyllästymässä, toiseksi kulttuuriteollisuus kehittyy, kolmanneksi, yleisön tarpeiden lisäksi myös uusi show-liiketoiminnan välinen suhdejärjestelmä. aiheita ja valtion virastoja muodostetaan.